Hoorcollege 2 week 4
Primiti vism in 20th century art
We hebben het over de vroege moderne tijd gehad, vanaf nu gaan we het over de 20 e en 21e
eeuw hebben. Vandaag over primitivisme in de 20 e eeuw.
Eerst een globaal perspectief op global art history, ondanks dat het een herhaling is. Daarna
over de practice van primitivisme in kunst in 20 e eeuw. Daarna over een tentoonstelling in
New York over primitivisme in het MoMA. En ten slotte een ander perspectief op 20 e eeuwse
kunst vanuit de kritieken erop.
Doel van dit college is kennis van primitivisme en hoe het past binnen de kunstgeschiedenis,
en zo een breder perspectief creeëren.
Er komt op een gegeven moment (jaartal?) veel meer aandacht voor de invloeden van niet-
westerse en westerse kunst op elkaar. Er zijn verschillende begrippen die hiermee te maken
hebben: world art historie / world art studies etc. In het boek van de slide noemen ze kunst
panhuman en moet daarom vanuit meerdere perspectieven bekeken worden. Er komen 3
belangrijke onderwerpen aan bod: the origins of art, intercultural comparison en
interculturalization. Focus ligt op uitwisselingen etc tussen culturen.
Andere termen zijn: postcolonial studies, new art history, globalization,… ontzettend veel
verschillende theorieën zijn hierop van toepassing en daarom is er altijd onderzoek nodig en
blijven er altijd vragen ontstaan. Hoe is een andere cultuur anders dan die van jezelf? Wat
kan je zeggen over een andere cultuur? Kan je westerse theorie toepassen op een niet-
westerse cultuur? Je moet daarin oppassen dat je niet vervalt in het ‘wij’ en ‘zij’ denken.
Hoe ontwikkeld kunst zich in het westen in relatie tot de rest van de wereld in de 20 e eeuw?
Primitivisme is gebruikt om de fascinatie te beschrijven waarmee vroeg moderne europese
kunstenaars omschreven wat toen primitivistische kunst werd genoemt. Dat had de maken
met afrika, de south pasific en indonesie, maar ook prehistorische en hele vroege europese
kunst, en europese folklore kunst. Met deze blik op deze kunst wilde men het verschil
aangeven met de industriele industrie van europa en die cultuur van voor de industrialisatie.
In moderne kunst in vroege 20e eeuw ontstaat abstractie en kubisme waarin het pictorale
verdween. Dit had alles te maken met het veranderen van de maatschappij door
industrialisatie en urbanisatie.
Maar hoe kwam primitivisme hier in op? En hoe kwamen die vreemde culturen erbij?
Primitivisme was geen movement maar meer een stemming die veel verschillende
kunstenaars hadden. Het komt terug in Die Brücke bijvoorbeeld. Kirchner en zijn mede
kunstenaars gebruikten artefacten als voorbeeld, die expressie en originaliteit inbedden.
Erotische energie, sprituele vrijheid, expressie etc zie je veel terugkomen. Bijvoorbeeld in
Emile Nolde’s Dancer.
Les Fauves is ook zo’n groep die hierin past. Veel bold unnaturalistic colors, best wel abstract.
Fierce brushwork. Braque, de Vlaminck, Derain hoorde hier o.a. bij. Zij gingen ook naar
afrikaanse kunst kijken, bijvoorbeeld in het British Museum. De Vlaminck zegt dat hij de
eerste was die afrikaanse kunst heeft ontdekt (in een cafe) als een expressie rijk werk en
Primiti vism in 20th century art
We hebben het over de vroege moderne tijd gehad, vanaf nu gaan we het over de 20 e en 21e
eeuw hebben. Vandaag over primitivisme in de 20 e eeuw.
Eerst een globaal perspectief op global art history, ondanks dat het een herhaling is. Daarna
over de practice van primitivisme in kunst in 20 e eeuw. Daarna over een tentoonstelling in
New York over primitivisme in het MoMA. En ten slotte een ander perspectief op 20 e eeuwse
kunst vanuit de kritieken erop.
Doel van dit college is kennis van primitivisme en hoe het past binnen de kunstgeschiedenis,
en zo een breder perspectief creeëren.
Er komt op een gegeven moment (jaartal?) veel meer aandacht voor de invloeden van niet-
westerse en westerse kunst op elkaar. Er zijn verschillende begrippen die hiermee te maken
hebben: world art historie / world art studies etc. In het boek van de slide noemen ze kunst
panhuman en moet daarom vanuit meerdere perspectieven bekeken worden. Er komen 3
belangrijke onderwerpen aan bod: the origins of art, intercultural comparison en
interculturalization. Focus ligt op uitwisselingen etc tussen culturen.
Andere termen zijn: postcolonial studies, new art history, globalization,… ontzettend veel
verschillende theorieën zijn hierop van toepassing en daarom is er altijd onderzoek nodig en
blijven er altijd vragen ontstaan. Hoe is een andere cultuur anders dan die van jezelf? Wat
kan je zeggen over een andere cultuur? Kan je westerse theorie toepassen op een niet-
westerse cultuur? Je moet daarin oppassen dat je niet vervalt in het ‘wij’ en ‘zij’ denken.
Hoe ontwikkeld kunst zich in het westen in relatie tot de rest van de wereld in de 20 e eeuw?
Primitivisme is gebruikt om de fascinatie te beschrijven waarmee vroeg moderne europese
kunstenaars omschreven wat toen primitivistische kunst werd genoemt. Dat had de maken
met afrika, de south pasific en indonesie, maar ook prehistorische en hele vroege europese
kunst, en europese folklore kunst. Met deze blik op deze kunst wilde men het verschil
aangeven met de industriele industrie van europa en die cultuur van voor de industrialisatie.
In moderne kunst in vroege 20e eeuw ontstaat abstractie en kubisme waarin het pictorale
verdween. Dit had alles te maken met het veranderen van de maatschappij door
industrialisatie en urbanisatie.
Maar hoe kwam primitivisme hier in op? En hoe kwamen die vreemde culturen erbij?
Primitivisme was geen movement maar meer een stemming die veel verschillende
kunstenaars hadden. Het komt terug in Die Brücke bijvoorbeeld. Kirchner en zijn mede
kunstenaars gebruikten artefacten als voorbeeld, die expressie en originaliteit inbedden.
Erotische energie, sprituele vrijheid, expressie etc zie je veel terugkomen. Bijvoorbeeld in
Emile Nolde’s Dancer.
Les Fauves is ook zo’n groep die hierin past. Veel bold unnaturalistic colors, best wel abstract.
Fierce brushwork. Braque, de Vlaminck, Derain hoorde hier o.a. bij. Zij gingen ook naar
afrikaanse kunst kijken, bijvoorbeeld in het British Museum. De Vlaminck zegt dat hij de
eerste was die afrikaanse kunst heeft ontdekt (in een cafe) als een expressie rijk werk en
