BEELDSPRAAK 1
Vragen worden meegegeven voor het examen
Vraag 1: wat betekent het om hedendaags te zijn?
Opdracht: welk beeld uit het nabije if verre verleden beschouw je als hedendaags en waarom
Deadline: vrijdag 14 februari ’25 12 uur + beeld toevoegen op toledo
Je krijgt 2 vragen waar je een tekstje bij schrijft, vaak in de pwp in het begin zijn eigen
voorbeelden; eigen mening kan en mag maar moet nuttig zijn OOK STIJL MOET GEGEVEN
WORDEN
LES 1 BEELDSPRAAK 17/02
à de werken waar de datum en de naam bij staan zijn de enige dat je moet kennen
à op examen moet je ongeveer kunnen situeren in tijd, niet exacte data kennen, grotere situering
in tijd
4 GEZIENE WERKEN UIT DE LES EN 1 EIGEN WERK
ZEKER EEN VIJFTAL WERKEN MAKEN VAN EEN WERK
VEEL UITLEG KUNNENN GEVEN, ONGEVEER 5 RELEVANTE DINGEN, EIGEN
OPZOEKINGSWERK IS BELANGRIJK
WAT BETEKENT HET OM HEDENDAAGS TE ZIJN?
Onmogelijke vraag: in relatie tot de kunsten peilt de vraag naar actuele situaties,
omstandigheden, denkbeelden, beeldtalen en evoluties binnen het kunstenaarschap, het
kunstonderwijs en het bredere kunst- en ontwerpveld, maar even goed raakt de vraag ook aan
actuele gebeurtenissen, standpunten en (vaak tegenstrijdige) visies op de mens en de wereld, en
vervolgens naar hoe kunst en ontwerp dit alles voorstelbaar maken, aanwezig stellen, uitdrukken,
verbeelden. Oude werken ‘voelen’ soms even goed hedendaags, nieuwe werken dan weer
‘gedateerd’.
Woorden die we er aan linken
- Relevant
- Vernieuwend
- Tijdloos
WERKEN EIGEN VB
ANTONELLO DA MESSINA: Maria Annunziata ca. 1476
o Periode voor de middeleeuwen, kondigt aan dat maria ging bevallen, word
aafgebeeld als engel
o Hedendaags; want ze richt geen contact aan ons, kijkt niet nr ons , kijkt mss nr de
engel, ze gaat de toeschouwer opzoeken, hoe interpreteer jij het beeld,
minimalistisch, weinig details, soort focus linken we met hedendaags
, FRANCISCO GOYA: El tres de mayo en Madrid (1808)
JEAN HONORÉ FRAGONARD: L’éscarpolette (1767)
o de schommel, verhaal van overspel is van alle tijden, relevant
vandaag betekend van alle tijden, is wat tegenstrijdig
- Waarom?
FRANCISCO GOYA: De slaap/droom van de rede brengt monsters Voort (1799)
TARSILA DO AMARAL: Operários (Arbeiders) (1933)
o Gaat over immigratie, arbeiders op 1 lijn, europeanen werden toen
minder beschouwd, zelfde als mensen dat nr europa komen
BETTINA VON ARNIM: Hosenträger (1970)
o heel hedendags opgebouwd, soort pop-art beeld
peter saville heeft joy division grafisch gemaakt
MARTHA COOPER fotografie, maakt van straatfotografie kunst en dat wordt gezien
als hedendaags
ANNA WENZEL: the bacon Project (2021)
o Werkt in keramiek, is getrouwd gebleven aan het schilderij dat ze zich op
baseerde
,FRANCIS BACON: Study after Velázquez's Portrait of Pope Innocent X (1953)
DIEGO VELÁZQUEZ: Portret van Innocentius X (1650)
MERCEDES AZPILICUETA: Potatoes, Riots, and Other Imaginaries (2021)
o Brengt gebeurtenissen van vroeger op hedendaagse manier weer
o Opstand van begin 20Ste E Amterdam, over armoede van bij de vrouwen
HELENE APPEL: Sink With Dishes (2024)
Soort hedendaags stilleven
Ander goed voorbeeld LA FONTAINE, MARCEL DUCHAMP
- ready-made is heel hedendaags
- voorlooper van een object te benoemen als kunst en zijn naam er bij te schrijven
- kunst is de keuze van de kunstenaar
- het is geen object maar een vorm
VOORBEELDEN DOCENT
FRANCIS ALŸS, COLOR MATCHING
- Wilt beeld van de oorlog beeld vastpakken, maar gaatniet, daarom
maakt hij performance, hij veegt zijn schilderwerk weg, teken dat oorlog
niet vast te pakken is
- de vraag wat is hedendaagse kunst, houdt deze kunstenaar vaak bezig
- Kunstenaar die verschillende media zoals video, grafisch werk, schilderijen,
performance en meer gebruikt en combineert
- In Color Matching komt hij terecht in de oorlog in Irak en vraagt hij zich af: Wat nu?
Wat kan ik hier betekenen?
- Leuk werk nog eens opnieuw bekijken
, - Verbeeld eentonigheid van de woestijn
- Veegt het weg -> in mijn ogen betekent dat “goghja ik kan hier toch niet veel
betekenen”
- Hij zegt: met kunst gaat de wereld niet veranderen maar je kan je wereldbeeld wel een
beetje veranderen, even een ander perspectief ontdekken doormiddel van kunst
- Zijn werken gaan over zijn reactie in het moment, zijn reactie op een bepaalde situatie
- Hij zegt: vandaag verwachten mensen soms heel veel van kunstenaars alsof zij iets
kunnen veranderen...
LOUIS FRATINO
LOUIS FRATINO: an Argument 2021
ALBERTO GIACOMETTI
- Grootheid in de beeldhouwkunst
- Typische beelden, heel herkenbare magere
uitgemergelde mensjes
- Op een bepaald moment besloot de kunstenaar: “ik
behoor eigenlijk niet tot één bepaalde stroming, ik wil gewoon
pure kunst maken” en hij keerde zich af van zijn tijdgenoot en ging opnieuw en
opnieuw maken en twijfelen en opnieuw beginnen enz... alleen in zijn atelier
- Hij twijfelde constant waardoor hij opnieuw dingen bleef maken en niet zo echt opzoek
was naar het nieuwe -> nieuwe trends, de mode, nieuwe bewegingen nee... Hij hield
zich vast aan het klassieke
- Maakte ventjes heel klein en heel groot
- Hij wou het gezicht van de mens van de mens vatten à hij wou reactie op eigen
ervaring toen hij uit de cinema kwam, reactie op WOII en de verwoesting van alles en
ook een reactie op zijn afkeer tegen het surrealisme waar hij eerst tot bij hoorde
- Het werk The City Square verbeeld bovenstaand puntje voor een groot deel, we zien
ronddoolende mensen en een soort eenzaamheid, gevoel van verdwaaldheid,
onzekerheid ook over de toekomst, alsof ze door elkaar heen kijken, fragiliteit
- Zijn figuren zijn ondanks de eenvoud en het soms statische heel menselijk door de
beweging die we zien in de beeldhouwerken, brengt een gevoel van leven naar boven
en het vaak ontooide in zijn werk verwijst ook naar nog
in leven/ nog niet af
The City Square (bronze, 1948/1949
Vragen worden meegegeven voor het examen
Vraag 1: wat betekent het om hedendaags te zijn?
Opdracht: welk beeld uit het nabije if verre verleden beschouw je als hedendaags en waarom
Deadline: vrijdag 14 februari ’25 12 uur + beeld toevoegen op toledo
Je krijgt 2 vragen waar je een tekstje bij schrijft, vaak in de pwp in het begin zijn eigen
voorbeelden; eigen mening kan en mag maar moet nuttig zijn OOK STIJL MOET GEGEVEN
WORDEN
LES 1 BEELDSPRAAK 17/02
à de werken waar de datum en de naam bij staan zijn de enige dat je moet kennen
à op examen moet je ongeveer kunnen situeren in tijd, niet exacte data kennen, grotere situering
in tijd
4 GEZIENE WERKEN UIT DE LES EN 1 EIGEN WERK
ZEKER EEN VIJFTAL WERKEN MAKEN VAN EEN WERK
VEEL UITLEG KUNNENN GEVEN, ONGEVEER 5 RELEVANTE DINGEN, EIGEN
OPZOEKINGSWERK IS BELANGRIJK
WAT BETEKENT HET OM HEDENDAAGS TE ZIJN?
Onmogelijke vraag: in relatie tot de kunsten peilt de vraag naar actuele situaties,
omstandigheden, denkbeelden, beeldtalen en evoluties binnen het kunstenaarschap, het
kunstonderwijs en het bredere kunst- en ontwerpveld, maar even goed raakt de vraag ook aan
actuele gebeurtenissen, standpunten en (vaak tegenstrijdige) visies op de mens en de wereld, en
vervolgens naar hoe kunst en ontwerp dit alles voorstelbaar maken, aanwezig stellen, uitdrukken,
verbeelden. Oude werken ‘voelen’ soms even goed hedendaags, nieuwe werken dan weer
‘gedateerd’.
Woorden die we er aan linken
- Relevant
- Vernieuwend
- Tijdloos
WERKEN EIGEN VB
ANTONELLO DA MESSINA: Maria Annunziata ca. 1476
o Periode voor de middeleeuwen, kondigt aan dat maria ging bevallen, word
aafgebeeld als engel
o Hedendaags; want ze richt geen contact aan ons, kijkt niet nr ons , kijkt mss nr de
engel, ze gaat de toeschouwer opzoeken, hoe interpreteer jij het beeld,
minimalistisch, weinig details, soort focus linken we met hedendaags
, FRANCISCO GOYA: El tres de mayo en Madrid (1808)
JEAN HONORÉ FRAGONARD: L’éscarpolette (1767)
o de schommel, verhaal van overspel is van alle tijden, relevant
vandaag betekend van alle tijden, is wat tegenstrijdig
- Waarom?
FRANCISCO GOYA: De slaap/droom van de rede brengt monsters Voort (1799)
TARSILA DO AMARAL: Operários (Arbeiders) (1933)
o Gaat over immigratie, arbeiders op 1 lijn, europeanen werden toen
minder beschouwd, zelfde als mensen dat nr europa komen
BETTINA VON ARNIM: Hosenträger (1970)
o heel hedendags opgebouwd, soort pop-art beeld
peter saville heeft joy division grafisch gemaakt
MARTHA COOPER fotografie, maakt van straatfotografie kunst en dat wordt gezien
als hedendaags
ANNA WENZEL: the bacon Project (2021)
o Werkt in keramiek, is getrouwd gebleven aan het schilderij dat ze zich op
baseerde
,FRANCIS BACON: Study after Velázquez's Portrait of Pope Innocent X (1953)
DIEGO VELÁZQUEZ: Portret van Innocentius X (1650)
MERCEDES AZPILICUETA: Potatoes, Riots, and Other Imaginaries (2021)
o Brengt gebeurtenissen van vroeger op hedendaagse manier weer
o Opstand van begin 20Ste E Amterdam, over armoede van bij de vrouwen
HELENE APPEL: Sink With Dishes (2024)
Soort hedendaags stilleven
Ander goed voorbeeld LA FONTAINE, MARCEL DUCHAMP
- ready-made is heel hedendaags
- voorlooper van een object te benoemen als kunst en zijn naam er bij te schrijven
- kunst is de keuze van de kunstenaar
- het is geen object maar een vorm
VOORBEELDEN DOCENT
FRANCIS ALŸS, COLOR MATCHING
- Wilt beeld van de oorlog beeld vastpakken, maar gaatniet, daarom
maakt hij performance, hij veegt zijn schilderwerk weg, teken dat oorlog
niet vast te pakken is
- de vraag wat is hedendaagse kunst, houdt deze kunstenaar vaak bezig
- Kunstenaar die verschillende media zoals video, grafisch werk, schilderijen,
performance en meer gebruikt en combineert
- In Color Matching komt hij terecht in de oorlog in Irak en vraagt hij zich af: Wat nu?
Wat kan ik hier betekenen?
- Leuk werk nog eens opnieuw bekijken
, - Verbeeld eentonigheid van de woestijn
- Veegt het weg -> in mijn ogen betekent dat “goghja ik kan hier toch niet veel
betekenen”
- Hij zegt: met kunst gaat de wereld niet veranderen maar je kan je wereldbeeld wel een
beetje veranderen, even een ander perspectief ontdekken doormiddel van kunst
- Zijn werken gaan over zijn reactie in het moment, zijn reactie op een bepaalde situatie
- Hij zegt: vandaag verwachten mensen soms heel veel van kunstenaars alsof zij iets
kunnen veranderen...
LOUIS FRATINO
LOUIS FRATINO: an Argument 2021
ALBERTO GIACOMETTI
- Grootheid in de beeldhouwkunst
- Typische beelden, heel herkenbare magere
uitgemergelde mensjes
- Op een bepaald moment besloot de kunstenaar: “ik
behoor eigenlijk niet tot één bepaalde stroming, ik wil gewoon
pure kunst maken” en hij keerde zich af van zijn tijdgenoot en ging opnieuw en
opnieuw maken en twijfelen en opnieuw beginnen enz... alleen in zijn atelier
- Hij twijfelde constant waardoor hij opnieuw dingen bleef maken en niet zo echt opzoek
was naar het nieuwe -> nieuwe trends, de mode, nieuwe bewegingen nee... Hij hield
zich vast aan het klassieke
- Maakte ventjes heel klein en heel groot
- Hij wou het gezicht van de mens van de mens vatten à hij wou reactie op eigen
ervaring toen hij uit de cinema kwam, reactie op WOII en de verwoesting van alles en
ook een reactie op zijn afkeer tegen het surrealisme waar hij eerst tot bij hoorde
- Het werk The City Square verbeeld bovenstaand puntje voor een groot deel, we zien
ronddoolende mensen en een soort eenzaamheid, gevoel van verdwaaldheid,
onzekerheid ook over de toekomst, alsof ze door elkaar heen kijken, fragiliteit
- Zijn figuren zijn ondanks de eenvoud en het soms statische heel menselijk door de
beweging die we zien in de beeldhouwerken, brengt een gevoel van leven naar boven
en het vaak ontooide in zijn werk verwijst ook naar nog
in leven/ nog niet af
The City Square (bronze, 1948/1949