TEMA 1: IMÁGENES
1. ¿Qué es el arte?
El lenguaje audiovisual se ha utilizado como vehículo de comunicación a lo largo de toda
la historia. Se han ido ideando modos para comunicar experiencias reales, sirviéndose la
humanidad de todos los medios a su alcance, y fueron los signos visuales los que dieron
el mejor resultado. Veamos su evolución a través de varias las épocas:
➢ Prehistoria: La motivación mágico-religiosa parece ser el impulso de las
imágenes más antiguas que tenemos.
➢ Egipto: Aparece el arte secuencial hierático, también con fines religiosos.
➢ Grecia y Roma: Hacen un arte antropocéntrico, que pasa de las paredes a las
vasijas y los mosaicos para representar escenas cotidianas.
➢ Edad Media: El arte es teocéntrico y todo es historiado y simbólico. Destacan los
retablos de madera y la piedra policromada.
➢ Renacimiento: Ya se pueden imprimir imágenes y textos; además, se inventa la
cámara oscura. Se regresa a Roma y Grecia pintando la vida cotidiana desde
perspectivas artificiales.
➢ Barroco: Se caracteriza por las imágenes dramáticas. Hay mucho movimiento,
color y claroscuro, se da mucha importancia a la luz. Nace el rococó, que es más
opulento, elegante y vivo.
➢ Neoclasicismo: En el siglo de las luces se vuelve a la Antigüedad greco-romana.
➢ Romanticismo: El arte se llena de luz, drama, paisaje y emociones.
➢ Realismo: Buscaba mostrar la realidad objetiva y detallada.
➢ Impresionismo: Se intentaba plasmar la luz de forma abstracta.
Arte y poder siempre han estado relacionados como impulsores y dueños de los medios
de producción de imágenes y, por tanto, de conocimiento.
2. ¿Qué es una imagen?
La imagen es más universal e intuitiva que la escritura y su significado depende de la
creatividad, el contexto, la intención y expectativas de quien lo hace y de quien lo ve. Hay
dos tipos principales:
➢ Dibujo: Es el referente hecho a mano de algo. Lo que se perciba depende de la
intención de quien lo haya hecho o de la percepción de quien lo vea.
➢ Fotografía: Es el referente de algo mostrado hecho con una impronta lumínica.
Ambos son un mensaje en forma de signo visual, una representación de la realidad que
puede ser total, parcial o incluso ser independiente. Se define como “soporte de
comunicación visual que materializa un fragmento de un entorno óptico o universo
perceptivo que subsiste a través del tiempo”.
1. ¿Qué es el arte?
El lenguaje audiovisual se ha utilizado como vehículo de comunicación a lo largo de toda
la historia. Se han ido ideando modos para comunicar experiencias reales, sirviéndose la
humanidad de todos los medios a su alcance, y fueron los signos visuales los que dieron
el mejor resultado. Veamos su evolución a través de varias las épocas:
➢ Prehistoria: La motivación mágico-religiosa parece ser el impulso de las
imágenes más antiguas que tenemos.
➢ Egipto: Aparece el arte secuencial hierático, también con fines religiosos.
➢ Grecia y Roma: Hacen un arte antropocéntrico, que pasa de las paredes a las
vasijas y los mosaicos para representar escenas cotidianas.
➢ Edad Media: El arte es teocéntrico y todo es historiado y simbólico. Destacan los
retablos de madera y la piedra policromada.
➢ Renacimiento: Ya se pueden imprimir imágenes y textos; además, se inventa la
cámara oscura. Se regresa a Roma y Grecia pintando la vida cotidiana desde
perspectivas artificiales.
➢ Barroco: Se caracteriza por las imágenes dramáticas. Hay mucho movimiento,
color y claroscuro, se da mucha importancia a la luz. Nace el rococó, que es más
opulento, elegante y vivo.
➢ Neoclasicismo: En el siglo de las luces se vuelve a la Antigüedad greco-romana.
➢ Romanticismo: El arte se llena de luz, drama, paisaje y emociones.
➢ Realismo: Buscaba mostrar la realidad objetiva y detallada.
➢ Impresionismo: Se intentaba plasmar la luz de forma abstracta.
Arte y poder siempre han estado relacionados como impulsores y dueños de los medios
de producción de imágenes y, por tanto, de conocimiento.
2. ¿Qué es una imagen?
La imagen es más universal e intuitiva que la escritura y su significado depende de la
creatividad, el contexto, la intención y expectativas de quien lo hace y de quien lo ve. Hay
dos tipos principales:
➢ Dibujo: Es el referente hecho a mano de algo. Lo que se perciba depende de la
intención de quien lo haya hecho o de la percepción de quien lo vea.
➢ Fotografía: Es el referente de algo mostrado hecho con una impronta lumínica.
Ambos son un mensaje en forma de signo visual, una representación de la realidad que
puede ser total, parcial o incluso ser independiente. Se define como “soporte de
comunicación visual que materializa un fragmento de un entorno óptico o universo
perceptivo que subsiste a través del tiempo”.
