HC 1: Vertellen & Verbeelden
Class type Hoorcollege
Date @September 15, 2021
Files
Notes
Week Week 1
💬 Maaike Bleeker
theater is een performative intepretation = je kunt het verhaal constant opnieuw
vertellen, maar met andere mensen/locatie/tijd
publiek beïnvloedt elkaar op een of andere manier
→ theorie van theater = hoe interpreteert het publiek het?
Poetics - Aristoteles
3 eenheden voor drama:
1. eenheid van tijd: het plot vindt plaats binnen 24 uur, alles wat ervoor gebeurde
moet verteld worden via dialoog
2. eenheid van plaats: de actie gebeurt op eenzelfde locatie
3. eenheid van actie: ketting van gebeurtenissen aaneengeschakeld door oorzaak-
gevolg, georganiseerd in 'begin, midden, eind' → zo zien we het nog steeds!
begin = set-up van plot en karakters
midden = ontwikkeling naar een climax
einde = geeft een gevoel van closure
Karakters mogen niet helemaal goed of slecht zijn: dat is saai. De downfall van
een karakter genereert sterke menselijke emoties: angst en empathie
HC 1: Vertellen & Verbeelden 1
, Acties > karakter: onze acties definiëren ons, vertellen iets over ons
6 elementen (in deze volgorde) maken een goede tragedie volgens Aristoteles:
Plot, character, diction, thought, song, spektakel
🔑 KEY
Mimesis | kunst imiteert leven, we snappen het niet tenzij we het herkennen,
'show, don't tell' Hamartia | een karakter heeft een tragic flaw dat naar hun
downfall leidt
vb. Hubris | overdadig zelfvertrouwen, arrogantie
vb. Peripeteia | kritische reversal of fortunes
Anagnorisis | herkenning, een karakter begrijpt wat er is gebeurd met hem
Katharsis | emotionele bevrijding, publiek voelt mee met het publiek (je kunt het
zien als 'blowing your nose emotionally')
Aristoteles geeft ons een framewerk, om o.a. te kijken naar hoe onze
engagement met personages ontstaat. We kunnen zijn gedachtengoed
toepassen op storytelling om structuur te ontdekken.
Do The Right Thing
→ geen klassieke Aristoteliaanse tragedie
Maar het bevat elementen ervan:
er zit een powerful persoon in die blind is voor zijn flaws, en daardoor een
downfall gaat ervaren
wordt ineens tot een climax gedreven → acties laten zijn karakter en flaws
zien
? komt hij tot een moment van inzicht?
Q&A - additional info & explanations
❓ Wat is de relatie tussen plot en character volgens Aristoteles?
Aristoteles: karakter revealed door actie, plot moet hiervoor zorgen. Character is
dus secundair t.o.v. plot. Plot is een stabiel mechanisme voor hoe een verhaal
HC 1: Vertellen & Verbeelden 2
, werkt. Iets DOEN laat zien wie je bent.
'Actions speak louder than words'
❓ Wat is het verschil tussen een comedy en tragedy?
Comedy eindigt met trouwen, tragedy met dood
❓ Kunnen we zeggen dat acties een paradigmatische waarde hebben, dus dat
Aristoteles een les wilde overbrengen d.m.v. 'praxeis' (acties)?
Ja! Actions speak louder than words.
HC 1: Vertellen & Verbeelden 3
HC 1: Vertellen & Verbeelden
Class type Hoorcollege
Date @September 15, 2021
Files
Notes
Week Week 1
💬 Maaike Bleeker
theater is een performative intepretation = je kunt het verhaal constant opnieuw
vertellen, maar met andere mensen/locatie/tijd
publiek beïnvloedt elkaar op een of andere manier
→ theorie van theater = hoe interpreteert het publiek het?
Poetics - Aristoteles
3 eenheden voor drama:
1. eenheid van tijd: het plot vindt plaats binnen 24 uur, alles wat ervoor gebeurde
moet verteld worden via dialoog
2. eenheid van plaats: de actie gebeurt op eenzelfde locatie
3. eenheid van actie: ketting van gebeurtenissen aaneengeschakeld door oorzaak-
gevolg, georganiseerd in 'begin, midden, eind' → zo zien we het nog steeds!
begin = set-up van plot en karakters
midden = ontwikkeling naar een climax
einde = geeft een gevoel van closure
Karakters mogen niet helemaal goed of slecht zijn: dat is saai. De downfall van
een karakter genereert sterke menselijke emoties: angst en empathie
HC 1: Vertellen & Verbeelden 1
, Acties > karakter: onze acties definiëren ons, vertellen iets over ons
6 elementen (in deze volgorde) maken een goede tragedie volgens Aristoteles:
Plot, character, diction, thought, song, spektakel
🔑 KEY
Mimesis | kunst imiteert leven, we snappen het niet tenzij we het herkennen,
'show, don't tell' Hamartia | een karakter heeft een tragic flaw dat naar hun
downfall leidt
vb. Hubris | overdadig zelfvertrouwen, arrogantie
vb. Peripeteia | kritische reversal of fortunes
Anagnorisis | herkenning, een karakter begrijpt wat er is gebeurd met hem
Katharsis | emotionele bevrijding, publiek voelt mee met het publiek (je kunt het
zien als 'blowing your nose emotionally')
Aristoteles geeft ons een framewerk, om o.a. te kijken naar hoe onze
engagement met personages ontstaat. We kunnen zijn gedachtengoed
toepassen op storytelling om structuur te ontdekken.
Do The Right Thing
→ geen klassieke Aristoteliaanse tragedie
Maar het bevat elementen ervan:
er zit een powerful persoon in die blind is voor zijn flaws, en daardoor een
downfall gaat ervaren
wordt ineens tot een climax gedreven → acties laten zijn karakter en flaws
zien
? komt hij tot een moment van inzicht?
Q&A - additional info & explanations
❓ Wat is de relatie tussen plot en character volgens Aristoteles?
Aristoteles: karakter revealed door actie, plot moet hiervoor zorgen. Character is
dus secundair t.o.v. plot. Plot is een stabiel mechanisme voor hoe een verhaal
HC 1: Vertellen & Verbeelden 2
, werkt. Iets DOEN laat zien wie je bent.
'Actions speak louder than words'
❓ Wat is het verschil tussen een comedy en tragedy?
Comedy eindigt met trouwen, tragedy met dood
❓ Kunnen we zeggen dat acties een paradigmatische waarde hebben, dus dat
Aristoteles een les wilde overbrengen d.m.v. 'praxeis' (acties)?
Ja! Actions speak louder than words.
HC 1: Vertellen & Verbeelden 3
