MODERNIDAD Y MAQUINAS DE VISION
En el Siglo XIX:
A. TIEMPO:
Además de su dimensión física, el tiempo es una construcción social y colectiva, de la cual los
individuos participan, dependiendo de cada cultura.
“El tiempo es una construcción social”- Norbert Elias
Cuando el tiempo parece natural, exige que nosotros lo cuestionemos. Medir el tiempo es una
forma de tener poder. Ejemplo: establecer fechas patrias
Tiempo en la modernidad
Aceleración del tiempo, que vuela. Obsesión de medir el tiempo en unidades cada vez
más pequeñas. Esto convive con obedecer al tiempo. Donde el hombre esta pendiente a
este.
Con la creciente urbanización y comercialización, se hizo cada vez más urgente la
exigencia de sincronizar el número cada vez mayor de actividades humanas y de
disponer de un retículo temporal continuo y uniforme como marco común de referencia
de todas las actividades humanas.
17 al 18- proceso de privatización del tiempo a través de relojes:
- En los campanarios, como un medidos del tiempo marcando momentos de oración
religiosos
- Plazas públicas, edificios
- Con el tiempo, ingresan en casas, en la sala y comedores (espacio domestico) se
encuentran en los ámbitos compartidos
- Propio cuerpo del individuo utilizando relojes. Primero relojes de bolsillos y luego los
de muñecas
Concepción capitalista del tiempo:
- El reloj biológico pasó a estar tan integrado al individuo que éste llega a sentir la
necesidad de "no desperdiciar el tiempo"
- Para la productividad es necesario racionalizar el tiempo: Controlar el tiempo.
Someterlo a un orden, a una organización racional donde se distingan las partes de
manera clara.
B. VISIBILIDAD:
A lo largo del siglo XIX, tiene lugar un cambio sin precedentes en la historia de la visión. Esto
se relaciona con un mundo que priorizaba la distancia. Predominaba la escopofilia: el amor por
mirar.
Los cambios en los modos de ver se extienden mucho más allá del arte. Estos cambios tienen su
origen en dos hechos fundamentales que modifican los anteriores usos de la visión:
las transformaciones en el paisaje urbano
la invención de la fotografía
,Racionalización del espacio:
Un nuevo ritmo de vida irrumpe en las ciudades del siglo XIX. Hay reordenación de las
ciudades y la presencia de planes urbanísticos como el llevado a cabo por el Barón Haussmann
(intendente de Francia) en París, que dará lugar a los nuevos escenarios de la vida moderna.
Se crean los nuevos centros en los que se va a desarrollar la actividad diaria y nocturna de París.
La transformación de la ciudad se realizará actuando de modo violento sobre el legado del
pasado e ignorando las formas de la historia en favor de las formas del progreso.
El continuo movimiento de la urbe, el paso de peatones y vehículos hace que la ciudad se
transfigure en un espectáculo permanentemente mutable. Frente a dicho espectáculo, Charles
Baudelaire y Walter Benjamin1 estudiaron el fenómeno de la flânerie, concepto referido a la
actividad de vagar por las calles sin rumbo, observando el entorno.
La figura del flâneur:
En este País hay una optimización del tiempo y del espacio y, a su vez, emerge la figura del
flâneur. La cual resiste a la modernidad y también forma parte de ella
El flâneur (paseante o caminante)
Resiste a la modernidad porque se opone a la racionalización del espacio y del tiempo.
Construye su camino según sus intereses y no utiliza a la ciudad con fines instrumentales, sino
para “perder el tiempo”.
Reafirma la modernidad ya que existe a partir de la contemplación de la ciudad, de la mirada. Y,
a su vez, se ocupa de cómo se ve, qué usa, cómo camina, marcando una concepción estética de
la vida.Tiene un vínculo visual con la ciudad. Es un voyeur.
Voyeur: Placer por ver, por mirar el mundo que nos rodea. Apropiarse del mundo a través de la
mirada.
Inconsciente óptico
La evolución este instrumento, se puso en evidencia que el ojo humano no cumple su cometido
y es una herramienta insuficiente para ver lo visible, sobre todo porque lo visible puede llegar a
escapar a la mirada: hay más de lo que vemos, no vemos todo lo que hay.
Esta es la base de la noción de “inconsciente óptico”, acuñada por Benjamin, según la cual la
fotografía, con un obturador más rápido que el ojo, y gracias a las ampliaciones y el detalle,
daría cuenta de algo que a la mirada se le escapa, algo de lo que sólo tomamos consciencia
gracias al ojo de la cámara.
El cuerpo humano adquiere una prótesis que lo potencia. A través de la tecnología se puede
acceder a detalles del mundo que naturalmente no se pueden apreciar. Esta optimización viene
con una pérdida: se genera una narcotización = adormecimiento.
, FOTOGRAFIA
La invención de la fotografía está dada por hombres de ciencia ⟶ Positivismo: Aproximación
a la realidad a través de la experimentación (lo empírico), mediante las ciencias exactas.
La fotografía surge con el propósito de sustituir a la mano del pintor por el automatismo de la
luz.
Función referencial de la fotografía:
Se busca que sea objetiva, que actúe como espejo de la realidad.
Ser testigo / huella de algo, con el fin de certificar que ese algo estuvo allí. Es un signo
que hace presente algo que en algún momento estuvo allí.
La fotografía tiene una función “fantasmagórica”, muestra las personas que ya no están. El
hecho de que una fotografía pueda ir más allá de la muerte explica la fotografía post-muerte. Lo
que constituye la dimensión indexical (índice) propuesto por Charles S. Peirce.
Inconsciente óptico:
Formulado por Walter Benjamín, Con un obturador más rápido que el ojo y gracias a las
ampliaciones y el detalle, da cuenta de algo que a la mirada se le escapa, algo de lo que sólo
tomamos consciencia gracias al ojo de la cámara. Este inconsciente óptico no sólo se hace
patente en la captación del detalle, sino también en la fijación y captación del movimiento.
La demostración por parte de Edward Muybridge de que un caballo al galope dobla sus cuatro
patas hacia dentro y no hacia atrás y hacia adelante, como había puesto de manifiesto la
tradición de la representación pictórica, fue fundamental en la producción de una crisis y
desconfianza en la verdad de la visión del ojo humano.
Daguerrotipo:
Desde los años cuarenta del Siglo XIX, tanto a través del ilusionismo introducido por Daguerre
en los daguerrotipos como del uso del retoque del negativo o trucaje, comenzó un proceso de
descrédito de la fotografía y de escepticismo ante lo mostrado por ésta; una suerte de
desconfianza de que lo visto, la imagen, realmente haya estado allí. La manipulación de la
fotografía supone la constatación de una crisis absoluta en la verdad de la visión, un vuelco en
la posibilidad del conocimiento por medio de la vista. No podemos fiarnos de nuestros ojos, que
no ven todo lo visible.
Fotoperiodismo:
En 1880 aparece por vez primera en un periódico una fotografía reproducida con medios
puramente mecánicos. La introducción de la foto en la prensa es un fenómeno de gran
importancia. Cambia la visión de las masas. Se construye el concepto “mundo”.
El fotoperiodismo opera de 2 modos:
testimonio
dimensión propagandística.
Roger Fenton:
Fotógrafo inglés, exabogado y uno de los primeros en haber intentado fotografiar una guerra. En
febrero de 1855, Fenton se embarca para fotografiar la guerra de Crimea (1855.
En el Siglo XIX:
A. TIEMPO:
Además de su dimensión física, el tiempo es una construcción social y colectiva, de la cual los
individuos participan, dependiendo de cada cultura.
“El tiempo es una construcción social”- Norbert Elias
Cuando el tiempo parece natural, exige que nosotros lo cuestionemos. Medir el tiempo es una
forma de tener poder. Ejemplo: establecer fechas patrias
Tiempo en la modernidad
Aceleración del tiempo, que vuela. Obsesión de medir el tiempo en unidades cada vez
más pequeñas. Esto convive con obedecer al tiempo. Donde el hombre esta pendiente a
este.
Con la creciente urbanización y comercialización, se hizo cada vez más urgente la
exigencia de sincronizar el número cada vez mayor de actividades humanas y de
disponer de un retículo temporal continuo y uniforme como marco común de referencia
de todas las actividades humanas.
17 al 18- proceso de privatización del tiempo a través de relojes:
- En los campanarios, como un medidos del tiempo marcando momentos de oración
religiosos
- Plazas públicas, edificios
- Con el tiempo, ingresan en casas, en la sala y comedores (espacio domestico) se
encuentran en los ámbitos compartidos
- Propio cuerpo del individuo utilizando relojes. Primero relojes de bolsillos y luego los
de muñecas
Concepción capitalista del tiempo:
- El reloj biológico pasó a estar tan integrado al individuo que éste llega a sentir la
necesidad de "no desperdiciar el tiempo"
- Para la productividad es necesario racionalizar el tiempo: Controlar el tiempo.
Someterlo a un orden, a una organización racional donde se distingan las partes de
manera clara.
B. VISIBILIDAD:
A lo largo del siglo XIX, tiene lugar un cambio sin precedentes en la historia de la visión. Esto
se relaciona con un mundo que priorizaba la distancia. Predominaba la escopofilia: el amor por
mirar.
Los cambios en los modos de ver se extienden mucho más allá del arte. Estos cambios tienen su
origen en dos hechos fundamentales que modifican los anteriores usos de la visión:
las transformaciones en el paisaje urbano
la invención de la fotografía
,Racionalización del espacio:
Un nuevo ritmo de vida irrumpe en las ciudades del siglo XIX. Hay reordenación de las
ciudades y la presencia de planes urbanísticos como el llevado a cabo por el Barón Haussmann
(intendente de Francia) en París, que dará lugar a los nuevos escenarios de la vida moderna.
Se crean los nuevos centros en los que se va a desarrollar la actividad diaria y nocturna de París.
La transformación de la ciudad se realizará actuando de modo violento sobre el legado del
pasado e ignorando las formas de la historia en favor de las formas del progreso.
El continuo movimiento de la urbe, el paso de peatones y vehículos hace que la ciudad se
transfigure en un espectáculo permanentemente mutable. Frente a dicho espectáculo, Charles
Baudelaire y Walter Benjamin1 estudiaron el fenómeno de la flânerie, concepto referido a la
actividad de vagar por las calles sin rumbo, observando el entorno.
La figura del flâneur:
En este País hay una optimización del tiempo y del espacio y, a su vez, emerge la figura del
flâneur. La cual resiste a la modernidad y también forma parte de ella
El flâneur (paseante o caminante)
Resiste a la modernidad porque se opone a la racionalización del espacio y del tiempo.
Construye su camino según sus intereses y no utiliza a la ciudad con fines instrumentales, sino
para “perder el tiempo”.
Reafirma la modernidad ya que existe a partir de la contemplación de la ciudad, de la mirada. Y,
a su vez, se ocupa de cómo se ve, qué usa, cómo camina, marcando una concepción estética de
la vida.Tiene un vínculo visual con la ciudad. Es un voyeur.
Voyeur: Placer por ver, por mirar el mundo que nos rodea. Apropiarse del mundo a través de la
mirada.
Inconsciente óptico
La evolución este instrumento, se puso en evidencia que el ojo humano no cumple su cometido
y es una herramienta insuficiente para ver lo visible, sobre todo porque lo visible puede llegar a
escapar a la mirada: hay más de lo que vemos, no vemos todo lo que hay.
Esta es la base de la noción de “inconsciente óptico”, acuñada por Benjamin, según la cual la
fotografía, con un obturador más rápido que el ojo, y gracias a las ampliaciones y el detalle,
daría cuenta de algo que a la mirada se le escapa, algo de lo que sólo tomamos consciencia
gracias al ojo de la cámara.
El cuerpo humano adquiere una prótesis que lo potencia. A través de la tecnología se puede
acceder a detalles del mundo que naturalmente no se pueden apreciar. Esta optimización viene
con una pérdida: se genera una narcotización = adormecimiento.
, FOTOGRAFIA
La invención de la fotografía está dada por hombres de ciencia ⟶ Positivismo: Aproximación
a la realidad a través de la experimentación (lo empírico), mediante las ciencias exactas.
La fotografía surge con el propósito de sustituir a la mano del pintor por el automatismo de la
luz.
Función referencial de la fotografía:
Se busca que sea objetiva, que actúe como espejo de la realidad.
Ser testigo / huella de algo, con el fin de certificar que ese algo estuvo allí. Es un signo
que hace presente algo que en algún momento estuvo allí.
La fotografía tiene una función “fantasmagórica”, muestra las personas que ya no están. El
hecho de que una fotografía pueda ir más allá de la muerte explica la fotografía post-muerte. Lo
que constituye la dimensión indexical (índice) propuesto por Charles S. Peirce.
Inconsciente óptico:
Formulado por Walter Benjamín, Con un obturador más rápido que el ojo y gracias a las
ampliaciones y el detalle, da cuenta de algo que a la mirada se le escapa, algo de lo que sólo
tomamos consciencia gracias al ojo de la cámara. Este inconsciente óptico no sólo se hace
patente en la captación del detalle, sino también en la fijación y captación del movimiento.
La demostración por parte de Edward Muybridge de que un caballo al galope dobla sus cuatro
patas hacia dentro y no hacia atrás y hacia adelante, como había puesto de manifiesto la
tradición de la representación pictórica, fue fundamental en la producción de una crisis y
desconfianza en la verdad de la visión del ojo humano.
Daguerrotipo:
Desde los años cuarenta del Siglo XIX, tanto a través del ilusionismo introducido por Daguerre
en los daguerrotipos como del uso del retoque del negativo o trucaje, comenzó un proceso de
descrédito de la fotografía y de escepticismo ante lo mostrado por ésta; una suerte de
desconfianza de que lo visto, la imagen, realmente haya estado allí. La manipulación de la
fotografía supone la constatación de una crisis absoluta en la verdad de la visión, un vuelco en
la posibilidad del conocimiento por medio de la vista. No podemos fiarnos de nuestros ojos, que
no ven todo lo visible.
Fotoperiodismo:
En 1880 aparece por vez primera en un periódico una fotografía reproducida con medios
puramente mecánicos. La introducción de la foto en la prensa es un fenómeno de gran
importancia. Cambia la visión de las masas. Se construye el concepto “mundo”.
El fotoperiodismo opera de 2 modos:
testimonio
dimensión propagandística.
Roger Fenton:
Fotógrafo inglés, exabogado y uno de los primeros en haber intentado fotografiar una guerra. En
febrero de 1855, Fenton se embarca para fotografiar la guerra de Crimea (1855.
