Samenvatting Antropia 3 kunstbeschouwing hoofdstuk 3 lijn en vorm

1. Elk begin: een stip

 Kunst begint vaak met een stip, die zich ontwikkelt tot lijnen en
vormen.

 Kunstenaars zoals Kazimir Malevich en Jackson Pollock werkten met
abstracte vormen en lijnen.

 Malevich creëerde geometrische kunst (suprematisme), terwijl
Pollock ‘action painting’ gebruikte met dynamische verfspatten.

2. Van lijn naar vorm

 Verschillende soorten lijnen (horizontaal, verticaal, gebogen, etc.)
kunnen een vorm creëren.

 Felix de Boeck gebruikte strakke lijnen en geometrische vormen in
zijn kunst.

 Egon Schiele en Luc Peire benadrukten verschillende soorten lijnen
om figuren en ruimte te suggereren.

3. Vorm

 Er zijn geometrische vormen (zoals rechthoeken en cirkels) en
organische vormen (zoals golvende, natuurlijke patronen).

 Malevich gebruikte geometrische vormen, terwijl Barbara Hepworth
organische, biomorfe sculpturen maakte.

 In de architectuur: Brunelleschi gebruikte geometrie (renaissance),
terwijl Gaudí organische vormen toepaste (art nouveau).

4. Perspectief

 Lijnperspectief gebruikt vluchtlijnen die samenkomen in een
vluchtpunt om diepte te creëren (zoals in de werken van Rafael en
Hans Vredeman de Vries).

 Verkorting van lichaamsdelen werd in de renaissance gebruikt
om realisme te bereiken, zoals te zien in de werken van Pontormo en
Mantegna.

5. Overlapping

 Overlapping is een eenvoudige manier om diepte te suggereren.

 In de oud-Griekse en middeleeuwse kunst werd overlapping
gebruikt, maar perspectiefregels waren niet altijd correct toegepast.

6. Van voorgrond naar achtergrond