MONTAGE
Kunst en Kunde – Volledige samenvatting voor het eindexamen
H1 Taken & Workflow · H2 Leren monteren · H3 Skillset · H4 Derush & Quotemontage · H5 Vertelkracht · H6
Fictie Spectrum
📝 EXAMENTIP: Principes begrijpen is belangrijker dan ze klakkeloos toepassen. Ken het
WAAROM achter elk principe.
H1. Taken en workflow van de monteur
Storytelling: verhaal vs. vertelling
PLOT Wat personages DOEN – de letterlijke gebeurtenissen (primair: directe
reactie, onbewust, kortdurend)
STORY WAAROM personages iets doen – de drijfveer, het thematische verhaal
(secundair: reflectie, bewust, vertragend)
Productieproces
Pre-productie Conceptuele en voorbereidende fase
Productie De draaiperiode
Post-productie Samenvoegen van alle elementen: INGEST → MONTAGE → FINISHING
→ EXPORT
Taken van de monteur
• – media management op 3 niveaus
– Computer-niveau: 1 hoofdfolder per opdracht met subfolders (project, rushes,
muziek, grafiek, exports)
– Software-niveau: browser met minstens 3 folders: rushes, muziek,
edits/montages/sequenties
– Tijdslijn-niveau: layers per soort (quotes, inserts, basis, grafiek...) + color coding per
personage
• – snelheid = productiviteit. Snelle monteur = meer tijd voor trial & error
• – creatief en technisch werk op 3 niveaus: MICRO (frames), MID (scene), MACRO
(film/programma)
Big Nono #1: De rushes kwijtraken vóór uitzending → altijd BACKUP (direct na opname + elke
avond)
Big Nono #2: Muziek/bestanden van andere computer gebruiken → altijd eerst op computer
kopiëren, dan pas importeren
Big Nono #3: Niet werken met versies = destructief werken = veel tijdsverlies
Trial & Error principe: Niet filosoferen over montage – UITPROBEREN. Elke keer hermonteren
= nieuwe versie aanmaken
, 5 Fases fictie vs. non-fictie
FICTIE SELECTIE → ROUGH CUT (klopt het verhaal?) → SCREENING →
(bijdraaien?) → FINE CUT (raakt het?) → SCREENING
NON-FICTIE SELECTIE (wat IS het verhaal?) → ROUGH CUT (klopt het?) →
SCREENING → (bijdraaien?) → FINE CUT (raakt het?) → SCREENING
• in het hoofd (pre), realiteit van de draaidag (productie), en realiteit van het eindproduct
(post)
• audio heropname, plot aanpassen via montage, bijdraaien (verwacht dit!)
• grafiek/VO toevoegen, personage minimaliseren, quotes hermonteren, bijdraaien
Fictie shooting ratio 6:1 tot 10:1 (bv. 1u20' rush → 10' film)
Non-fictie shooting 20:1 tot 100:1 (bv. 7u rush → 10' scène)
ratio
📝 EXAMENTIP: Plot vs. story is een kernbegrip. Plot = wat? Story = waarom? De monteur
werkt op beide niveaus.
Kunst en Kunde – Volledige samenvatting voor het eindexamen
H1 Taken & Workflow · H2 Leren monteren · H3 Skillset · H4 Derush & Quotemontage · H5 Vertelkracht · H6
Fictie Spectrum
📝 EXAMENTIP: Principes begrijpen is belangrijker dan ze klakkeloos toepassen. Ken het
WAAROM achter elk principe.
H1. Taken en workflow van de monteur
Storytelling: verhaal vs. vertelling
PLOT Wat personages DOEN – de letterlijke gebeurtenissen (primair: directe
reactie, onbewust, kortdurend)
STORY WAAROM personages iets doen – de drijfveer, het thematische verhaal
(secundair: reflectie, bewust, vertragend)
Productieproces
Pre-productie Conceptuele en voorbereidende fase
Productie De draaiperiode
Post-productie Samenvoegen van alle elementen: INGEST → MONTAGE → FINISHING
→ EXPORT
Taken van de monteur
• – media management op 3 niveaus
– Computer-niveau: 1 hoofdfolder per opdracht met subfolders (project, rushes,
muziek, grafiek, exports)
– Software-niveau: browser met minstens 3 folders: rushes, muziek,
edits/montages/sequenties
– Tijdslijn-niveau: layers per soort (quotes, inserts, basis, grafiek...) + color coding per
personage
• – snelheid = productiviteit. Snelle monteur = meer tijd voor trial & error
• – creatief en technisch werk op 3 niveaus: MICRO (frames), MID (scene), MACRO
(film/programma)
Big Nono #1: De rushes kwijtraken vóór uitzending → altijd BACKUP (direct na opname + elke
avond)
Big Nono #2: Muziek/bestanden van andere computer gebruiken → altijd eerst op computer
kopiëren, dan pas importeren
Big Nono #3: Niet werken met versies = destructief werken = veel tijdsverlies
Trial & Error principe: Niet filosoferen over montage – UITPROBEREN. Elke keer hermonteren
= nieuwe versie aanmaken
, 5 Fases fictie vs. non-fictie
FICTIE SELECTIE → ROUGH CUT (klopt het verhaal?) → SCREENING →
(bijdraaien?) → FINE CUT (raakt het?) → SCREENING
NON-FICTIE SELECTIE (wat IS het verhaal?) → ROUGH CUT (klopt het?) →
SCREENING → (bijdraaien?) → FINE CUT (raakt het?) → SCREENING
• in het hoofd (pre), realiteit van de draaidag (productie), en realiteit van het eindproduct
(post)
• audio heropname, plot aanpassen via montage, bijdraaien (verwacht dit!)
• grafiek/VO toevoegen, personage minimaliseren, quotes hermonteren, bijdraaien
Fictie shooting ratio 6:1 tot 10:1 (bv. 1u20' rush → 10' film)
Non-fictie shooting 20:1 tot 100:1 (bv. 7u rush → 10' scène)
ratio
📝 EXAMENTIP: Plot vs. story is een kernbegrip. Plot = wat? Story = waarom? De monteur
werkt op beide niveaus.
