HLP GRAND ORAL
L'école est-elle le lieu de la créativité ou un obstacle nécessaire ?
Introduction
En 1989, Peter Weir présente, dans Le Cercle des poètes disparus, un
professeur de
littérature, John Keating, qui entre dans une institution scolaire rigide et
tente d'y faire
surgir ce que l'école n'avait pas prévu : la créativité, la réflexion
personnelle, le désir de créer.
Le film se termine par un échec institutionnel et un triomphe humain.
Keating est renvoyé, mais ses élèves se lèvent sur leurs tables pour lui
rendre hommage. Pour la première fois, ils osent désobéir aux règles de
l’école. Cette image illustre à elle seule la tension que nous allons analyser
: l'école est-elle le lieu de la créativité ou un obstacle nécessaire ? Ces
deux notions ne s'excluent pas aussi simplement qu'il semblerait.
I. Nous comprendrons d'abord que l'école est un espace de transmission
sans lequel aucune créativité authentique n'est possible.
II. Ensuite, nous montrerons que le système scolaire actuel produit
davantage de conformité que de liberté créatrice.
III. Enfin, nous expliquerons que les contraintes imposées par l'école
peuvent, sous certaines conditions, devenir la source même de la création.
I. L'école comme condition de la créativité
1.1. Sortir de l'obscurité pour pouvoir créer
Dans La République de Platon, l’allégorie de la caverne décrit des
prisonniers enchaînés qui ne voient que des ombres projetées sur un mur.
Comme ils n’ont jamais connu autre chose, ils prennent ces ombres pour
la réalité. L’un d’eux est alors libéré de force et conduit vers la lumière.
D’abord, il souffre, résiste et souhaite retourner aux ombres auxquelles il
est habitué. Mais peu à peu, il comprend que ce qu’il prenait pour la réalité
n’était qu’une illusion. Lorsqu’il redescend dans la caverne pour libérer les
autres prisonniers, ces derniers refusent de le croire.
Cette histoire est une métaphore de l’éducation. Les prisonniers
représentent les individus enfermés dans l’ignorance, les ombres
symbolisent les apparences trompeuses, et la sortie de la caverne
représente l’accès à la connaissance.
, Pour Platon, l’éducation permet à l’individu de sortir de l’ignorance. Elle lui
apprend à ne plus se fier seulement aux apparences et à mieux
comprendre le monde qui l’entoure.
Ce processus est cependant douloureux. Platon le dit clairement : celui
qu'on tire hors de la caverne souffre, résiste, et souhaite retourner vers ce
qu’il connait. Pourtant, sans cet effort, la créativité reste limitée.
On ne crée pas à partir de rien. On crée à partir de ce qu'on a vu, compris,
et vécu. L'école permet de développer davantage notre créativité.
C'est ce que Keating fait quand il encourage Todd Anderson à regarder le
portrait de Walt Whitman et à inventer quelque chose. Il ne lui impose
rien, mais il lui a d'abord transmis une culture poétique et l’a encouragé à
penser par lui-même.
1.2. Apprendre les formes pour pouvoir les dépasser
Le roman d’apprentissage illustre bien cette idée. Dans Le Rouge et le
Noir de Stendhal, Julien Sorel apprend les codes et les règles de la société.
Il ne les apprend pas pour leur obéir aveuglément, mais parce qu’il doit
d’abord les connaître pour pouvoir ensuite les utiliser ou les transgresser.
En effet, c’est parce qu’il comprend le fonctionnement du séminaire et du
monde aristocratique qu’il peut agir avec intelligence et parfois aller
contre leurs règles. Cela montre qu’on ne peut dépasser que ce qu’on
connait. Par exemple, Un élève qui n’a jamais lu de poésie ne peut pas en
créer. La connaissance est donc une étape qui rend la créativité possible.
1.3. L'école comme accès à un patrimoine commun
L'école remplit enfin une fonction qu'un individu seul ne peut pas
accomplir : elle permet aux élèves de découvrir des œuvres, des idées et
des références qu’ils ne pourraient pas forcément connaître seuls.
Cette ouverture est importante pour développer la créativité. En effet, une
personne qui ne s’appuie que sur sa propre expérience risque de croire
que ses idées sont nouvelles alors qu’elles existent déjà.
C’est ce que montre Émile ou De l’éducation : pour Rousseau, l’éducation
doit d’abord éveiller les émotions et la curiosité de l’enfant avant de lui
apprendre à réfléchir et à juger. Plus un élève découvre des œuvres, des
histoires et des idées, plus il enrichit son imagination. C’est grâce à cette
richesse intérieure qu’il peut ensuite être créatif. Sans ces connaissances
et ces expériences, la création risque d’être pauvre et superficielle.
2. L'école comme obstacle réel
L'école est-elle le lieu de la créativité ou un obstacle nécessaire ?
Introduction
En 1989, Peter Weir présente, dans Le Cercle des poètes disparus, un
professeur de
littérature, John Keating, qui entre dans une institution scolaire rigide et
tente d'y faire
surgir ce que l'école n'avait pas prévu : la créativité, la réflexion
personnelle, le désir de créer.
Le film se termine par un échec institutionnel et un triomphe humain.
Keating est renvoyé, mais ses élèves se lèvent sur leurs tables pour lui
rendre hommage. Pour la première fois, ils osent désobéir aux règles de
l’école. Cette image illustre à elle seule la tension que nous allons analyser
: l'école est-elle le lieu de la créativité ou un obstacle nécessaire ? Ces
deux notions ne s'excluent pas aussi simplement qu'il semblerait.
I. Nous comprendrons d'abord que l'école est un espace de transmission
sans lequel aucune créativité authentique n'est possible.
II. Ensuite, nous montrerons que le système scolaire actuel produit
davantage de conformité que de liberté créatrice.
III. Enfin, nous expliquerons que les contraintes imposées par l'école
peuvent, sous certaines conditions, devenir la source même de la création.
I. L'école comme condition de la créativité
1.1. Sortir de l'obscurité pour pouvoir créer
Dans La République de Platon, l’allégorie de la caverne décrit des
prisonniers enchaînés qui ne voient que des ombres projetées sur un mur.
Comme ils n’ont jamais connu autre chose, ils prennent ces ombres pour
la réalité. L’un d’eux est alors libéré de force et conduit vers la lumière.
D’abord, il souffre, résiste et souhaite retourner aux ombres auxquelles il
est habitué. Mais peu à peu, il comprend que ce qu’il prenait pour la réalité
n’était qu’une illusion. Lorsqu’il redescend dans la caverne pour libérer les
autres prisonniers, ces derniers refusent de le croire.
Cette histoire est une métaphore de l’éducation. Les prisonniers
représentent les individus enfermés dans l’ignorance, les ombres
symbolisent les apparences trompeuses, et la sortie de la caverne
représente l’accès à la connaissance.
, Pour Platon, l’éducation permet à l’individu de sortir de l’ignorance. Elle lui
apprend à ne plus se fier seulement aux apparences et à mieux
comprendre le monde qui l’entoure.
Ce processus est cependant douloureux. Platon le dit clairement : celui
qu'on tire hors de la caverne souffre, résiste, et souhaite retourner vers ce
qu’il connait. Pourtant, sans cet effort, la créativité reste limitée.
On ne crée pas à partir de rien. On crée à partir de ce qu'on a vu, compris,
et vécu. L'école permet de développer davantage notre créativité.
C'est ce que Keating fait quand il encourage Todd Anderson à regarder le
portrait de Walt Whitman et à inventer quelque chose. Il ne lui impose
rien, mais il lui a d'abord transmis une culture poétique et l’a encouragé à
penser par lui-même.
1.2. Apprendre les formes pour pouvoir les dépasser
Le roman d’apprentissage illustre bien cette idée. Dans Le Rouge et le
Noir de Stendhal, Julien Sorel apprend les codes et les règles de la société.
Il ne les apprend pas pour leur obéir aveuglément, mais parce qu’il doit
d’abord les connaître pour pouvoir ensuite les utiliser ou les transgresser.
En effet, c’est parce qu’il comprend le fonctionnement du séminaire et du
monde aristocratique qu’il peut agir avec intelligence et parfois aller
contre leurs règles. Cela montre qu’on ne peut dépasser que ce qu’on
connait. Par exemple, Un élève qui n’a jamais lu de poésie ne peut pas en
créer. La connaissance est donc une étape qui rend la créativité possible.
1.3. L'école comme accès à un patrimoine commun
L'école remplit enfin une fonction qu'un individu seul ne peut pas
accomplir : elle permet aux élèves de découvrir des œuvres, des idées et
des références qu’ils ne pourraient pas forcément connaître seuls.
Cette ouverture est importante pour développer la créativité. En effet, une
personne qui ne s’appuie que sur sa propre expérience risque de croire
que ses idées sont nouvelles alors qu’elles existent déjà.
C’est ce que montre Émile ou De l’éducation : pour Rousseau, l’éducation
doit d’abord éveiller les émotions et la curiosité de l’enfant avant de lui
apprendre à réfléchir et à juger. Plus un élève découvre des œuvres, des
histoires et des idées, plus il enrichit son imagination. C’est grâce à cette
richesse intérieure qu’il peut ensuite être créatif. Sans ces connaissances
et ces expériences, la création risque d’être pauvre et superficielle.
2. L'école comme obstacle réel
