Ideas:
Citas
● “No comáis ni bebáis nada”
● “Sois voz”
● “Sin cuestionario”
● Las tres pruebas
○ La segunda prueba
■ La ruptura entre la relación del fauno y Ofelia
○ La tercera prueba
■ Desafía los morales de Ofelia
Otras técnicas:
● Los efectos especiales - aparece como la naturaleza y como un monstruo
Los estereotipos del fauno en los cuentos de hadas
● Ni un buen personaje ni un mal personaje
PUNTO 1:
El Fauno da a la vida de Ofelia importancia entre la represión que ella experimenta en la
época de la posguerra
● El Fauno es la única persona que trata a Ofelia como alguien superior
PUNTO 2:
El Fauno desafía los morales de Ofelia para desarrollar su habilidad de pensar por sí misma
y al mismo tiempo desafía el concepto de lo qué bueno o mal.
● El Fauno se convierte en una figura paternal para Ofelia
● El Fauno encapsula el rol típico del fauno en los cuentos de hadas
En la película ‘El Laberinto del Fauno’, el director Guillermo del Toro utiliza el Fauno como
una herramienta para cultivar la madurez de Ofelia.
, ‘Por mucha fantasía que haya en la película, no se puede olvidar la importancia de la
realidad’. Evalúa esta afirmación. (2022)
Ideas:
Estoy de acuerdo con esta afirmación:
- La fantasía sirve al principio de la película como una forma de escapismo para Ofelia
- La fantasía sirve para enfatizar los horrores de la realidad durante la posguerra
- e.g. El Hombre Pálido = Vidal
- Sacrifica a los inocentes
- No tiene ojos para ver la crueldad de las acciones
- El control se basa en la violencia
- Son monstruos en la vida de Ofelia
- Esta afirmación es el mensaje principal de GDT
- e.g. al final de la película Ofelia muere. Por un lado, su muerte le permite a
entrar en el reino subterráneo pero en cambio es una muerte triste para
Mercedes
- Hay dos lados de la moneda y GDT siempre vuelve a la idea que el
Franquismo es cruel para sacrificar la vida de una niña jóven para sus
ideales
En la película, ‘El Laberinto del Fauno’ el director Guillermo del Toro utiliza la fantasía para
enfatizar los horrores de la realidad durante la posguerra.
Al principio de la obra, Guillermo del Toro utiliza la fantasía para destacar la codicia del
Franquismo. A través del paralelismo entre la escena de la cena y la primera prueba del
sapo, podemos ver cómo los franquistas tienen una abundancia de comida mientras los
ciudadanos están sufriendo debido al racionamiento refleja la glotonería del sapo “debajo…
comiendo los bichos… mientras el árbol está muriendo”. Quizás el director quiera
mostrarnos el impacto severo de las acciones no considerables del Franquismo y criticar
cómo los morales del Franquismo están muriendo a la gente inocente también. Así que,
este ejemplo apoya la afirmación; la fantasía en la película sirve como un recordatorio clave
de la hipocresía y la crueldad de la posguerra.
Además, a lo largo de la película, Guillermo del Toro alcanza a su crítica del Franquismo al
profundizar en la brutalidad fría hacia los inocentes. Por ejemplo, dentro del paralelismo
entre el Hombre Pálido y El Capitán Vidal, Guillermo del Toro hace hincapié en las muertes
de los inocentes a través del enfoque de la cámara en el montón de zapatos y el maquillaje
grotesco de los granjeros. Probablemente, el director llame la atención la falta de moralidad
del Franquismo y utilice la fantasía para revelar los horrores escondidos de los franquistas.
Por lo tanto, este punto refuerza la afirmación - destacando cómo la fantasía no sólo es un
paralelo al mundo real sino también revela el gran extenso de la crueldad de los franquistas.