Cultuur
Het einde van de kunst
Conceptuele kunst
Conceptuele kunst: het idee belangrijker is dan het kunstwerk als object, met de gerichtheid
op dagelijkse voorwerpen van het Nouveau réalisme. Daarbij is een kritische reflectie op de
rol van kunst en kunstenaar in de maatschappij steeds aanwezig.
Performance kunst: Is een subgenre van conceptuele kunst. Verzamelnaam voor muzikale,
beeldende of uitgesproken fysieke optredens, waarbij taal een ondergeschikte rol speelt en
die vaak kort van duur zijn.
Dat kan min kleine zusje ook
Twee voorbeelden van conceptuele kunst
De banaan van Maurizio Cattelan
Is dit kunst?
Wordt dit beschouwd als kunst en kunnen
we zomaar zeggen ‘dit is geen kunst’?
De mosselpot van Marcel Broodthaers
1. Marcel Broodthaers
- 20e eeuw
- Belg
- Conceptuele kunstenaar en dichter
, The art is present
The art is present van Marina Abramovic
2. Marina Abramovic
- 20e eeuw
- Servisch
- Videokunst en performance
- Kenmerkend voor haar werk: zelf beschadiging en uitputting
The art is present, is een performance stuk van Abramovic waarin ze 7,5 uur onbeweeglijk
(zonder te eten, zonder te drinken) in het MoMa museum zat. Tegenover haar stond een
tafel en een lege stoel. Hier mochten bezoekers van het museum, zo lang ze wilden, gaan
zitten wel. De voorwaarde was wel dat ze zelf ook niks zouden doen.
-> De bezoeker werd deel van het kunstwerk.
-> Verschillende (1700) mensen deden hier aan mee. Mensen blijven 1 minuut zitten, maar
er waren ook mensen die 7,5 uur mee deden.
-> er werd gezet dat dit een soort spirituele ervaring was.
“HET WERD EEN VAN DE SUCCESVOLSTE EXPOSITIES DIE DE TEMPEL
VAN DE MODERNE KUNST IN MANHATTEN OOIT
GEORGANISEERD HAD, IN DEZELFDE CATEGORIE VAN KASKRAKERS
ALS DE RETROPERSPECTIEVEN VAN PICASSO EN
VAN GOGH.”
Kleine mooie zijsprong
Dit gaat over Marina Abrimovic en haar toenmalige man, Ulay. Ze werkten samen van 1976-
1988. Ze maakten samen kunst met als hoofthema ‘langdurige pijn’, ze stelden hun fysieke
en mentale uithoudingsvermogen op de proef.
Denk aan hun laatste project: wandelen op de Chinese muur. Ze startte elk aan een kant van
de Chinese muur en liepen zo naar elkaar toe. Na drie maanden kwamen ze elkaar tegen in
het midden.
Hierna gingen ze uit elkaar, dit was de laatste keer dat ze elkaar zagen.
Tot in het MoMa museum: Marina haar tentoonstelling ‘The art is present’ was bezig, hij
kwam haar bezoeken en ging tegenover haar zitten. Dit was een emotionele ervaring voor
hun allebei.
Wat betekent dit… het einde van de kunst?
Er zit altijd een hele filosofie achter een kunstwerk: De kunstenaar maakt alsmaar meer
gebruik van filosofie om zijn kunst te verantwoorden. Het is belangrijk dat we deze filosofie
kennen om het hele werk te begrijpen. Het gaat verder dan het zintuigelijke waarnemen van
een kunstwerk. We moeten zoeken achter het idee/concept.
Het einde van de kunst
Conceptuele kunst
Conceptuele kunst: het idee belangrijker is dan het kunstwerk als object, met de gerichtheid
op dagelijkse voorwerpen van het Nouveau réalisme. Daarbij is een kritische reflectie op de
rol van kunst en kunstenaar in de maatschappij steeds aanwezig.
Performance kunst: Is een subgenre van conceptuele kunst. Verzamelnaam voor muzikale,
beeldende of uitgesproken fysieke optredens, waarbij taal een ondergeschikte rol speelt en
die vaak kort van duur zijn.
Dat kan min kleine zusje ook
Twee voorbeelden van conceptuele kunst
De banaan van Maurizio Cattelan
Is dit kunst?
Wordt dit beschouwd als kunst en kunnen
we zomaar zeggen ‘dit is geen kunst’?
De mosselpot van Marcel Broodthaers
1. Marcel Broodthaers
- 20e eeuw
- Belg
- Conceptuele kunstenaar en dichter
, The art is present
The art is present van Marina Abramovic
2. Marina Abramovic
- 20e eeuw
- Servisch
- Videokunst en performance
- Kenmerkend voor haar werk: zelf beschadiging en uitputting
The art is present, is een performance stuk van Abramovic waarin ze 7,5 uur onbeweeglijk
(zonder te eten, zonder te drinken) in het MoMa museum zat. Tegenover haar stond een
tafel en een lege stoel. Hier mochten bezoekers van het museum, zo lang ze wilden, gaan
zitten wel. De voorwaarde was wel dat ze zelf ook niks zouden doen.
-> De bezoeker werd deel van het kunstwerk.
-> Verschillende (1700) mensen deden hier aan mee. Mensen blijven 1 minuut zitten, maar
er waren ook mensen die 7,5 uur mee deden.
-> er werd gezet dat dit een soort spirituele ervaring was.
“HET WERD EEN VAN DE SUCCESVOLSTE EXPOSITIES DIE DE TEMPEL
VAN DE MODERNE KUNST IN MANHATTEN OOIT
GEORGANISEERD HAD, IN DEZELFDE CATEGORIE VAN KASKRAKERS
ALS DE RETROPERSPECTIEVEN VAN PICASSO EN
VAN GOGH.”
Kleine mooie zijsprong
Dit gaat over Marina Abrimovic en haar toenmalige man, Ulay. Ze werkten samen van 1976-
1988. Ze maakten samen kunst met als hoofthema ‘langdurige pijn’, ze stelden hun fysieke
en mentale uithoudingsvermogen op de proef.
Denk aan hun laatste project: wandelen op de Chinese muur. Ze startte elk aan een kant van
de Chinese muur en liepen zo naar elkaar toe. Na drie maanden kwamen ze elkaar tegen in
het midden.
Hierna gingen ze uit elkaar, dit was de laatste keer dat ze elkaar zagen.
Tot in het MoMa museum: Marina haar tentoonstelling ‘The art is present’ was bezig, hij
kwam haar bezoeken en ging tegenover haar zitten. Dit was een emotionele ervaring voor
hun allebei.
Wat betekent dit… het einde van de kunst?
Er zit altijd een hele filosofie achter een kunstwerk: De kunstenaar maakt alsmaar meer
gebruik van filosofie om zijn kunst te verantwoorden. Het is belangrijk dat we deze filosofie
kennen om het hele werk te begrijpen. Het gaat verder dan het zintuigelijke waarnemen van
een kunstwerk. We moeten zoeken achter het idee/concept.
