1. Identificación de la obra: La duda de Santo
Tomás
2. Autor: Maestro de Silos (Desconocido)
3. Cronología: Siglo XII
4. Localización: Monasterio de Santo Domingo
de Silos, Burgos
5. Identificación del lenguaje estilístico: Arte
románico
6. Justificación del lenguaje estilístico: Este
relieve forma parte del conjunto decorativo del
claustro inferior del Monasterio de Santo Domingo de los Silos. El tema del
conjunto, compuesto por 11 apóstoles, Cristo y Santo Tomás, es la Pasión y
Resurrección de Cristo, en el momento en el que Tomás mete el dedo en la
herida de Jesús para creer que había resucitado. Esta escena presenta una
composición bajo un arco de medio punto delimitado por la representación de
dos columnas de capitel corintio. Cristo no ocupa el lugar central, sino un
lateral al que se dirigen las miradas de todos los personajes. La disposición de
las figuras se adapta a ese marco, colocada en tres hileras, cuya simetría solo
la rompe la imagen de Cristo. Son imágenes poco naturalistas, sobre un fondo
sin profundidad ni perspectiva. Los pies se presentan en forma de “V”,
reflejando una tendencia antinaturalista. Los rostros muestran hieratismo y
están muy esquematizados. Por tanto destaca el simbolismo y la función
didáctica por encima de la cuestión estética, tal y como suele ocurrir en el
románico.
La composición muestra una característica muy propia del románico, el
horror vacui, término en latín que literalmente significa “miedo al vacío”. En
el arte hace referencia a cómo se llena todo el espacio con elementos. En un
principio era un relieve policromado que con el paso del tiempo perdió el
color. Este relieve pertenece a la escultura teocrática y su carácter didáctico
busca incitar a la reflexión y a la fe, no se permite dudar de la palabra de Dios.
La jerarquización de la obra es evidente, puesto que mientras todos los
personajes mantienen proporciones similares, Cristo tiene un tamaño
Tomás
2. Autor: Maestro de Silos (Desconocido)
3. Cronología: Siglo XII
4. Localización: Monasterio de Santo Domingo
de Silos, Burgos
5. Identificación del lenguaje estilístico: Arte
románico
6. Justificación del lenguaje estilístico: Este
relieve forma parte del conjunto decorativo del
claustro inferior del Monasterio de Santo Domingo de los Silos. El tema del
conjunto, compuesto por 11 apóstoles, Cristo y Santo Tomás, es la Pasión y
Resurrección de Cristo, en el momento en el que Tomás mete el dedo en la
herida de Jesús para creer que había resucitado. Esta escena presenta una
composición bajo un arco de medio punto delimitado por la representación de
dos columnas de capitel corintio. Cristo no ocupa el lugar central, sino un
lateral al que se dirigen las miradas de todos los personajes. La disposición de
las figuras se adapta a ese marco, colocada en tres hileras, cuya simetría solo
la rompe la imagen de Cristo. Son imágenes poco naturalistas, sobre un fondo
sin profundidad ni perspectiva. Los pies se presentan en forma de “V”,
reflejando una tendencia antinaturalista. Los rostros muestran hieratismo y
están muy esquematizados. Por tanto destaca el simbolismo y la función
didáctica por encima de la cuestión estética, tal y como suele ocurrir en el
románico.
La composición muestra una característica muy propia del románico, el
horror vacui, término en latín que literalmente significa “miedo al vacío”. En
el arte hace referencia a cómo se llena todo el espacio con elementos. En un
principio era un relieve policromado que con el paso del tiempo perdió el
color. Este relieve pertenece a la escultura teocrática y su carácter didáctico
busca incitar a la reflexión y a la fe, no se permite dudar de la palabra de Dios.
La jerarquización de la obra es evidente, puesto que mientras todos los
personajes mantienen proporciones similares, Cristo tiene un tamaño
