Teoría de la Literatura
- ¿Qué es la literatura?
- No existe una única definición de literatura; depende del contexto social, histórico
y económico.
- Dos grandes posturas:
- Objetivista: la literatura tiene propiedades universales y autónomas.
- Antiobjetivista: lo literario varía según las condiciones históricas y
culturales.
- Posturas Objetivistas
- Formalismo ruso / Estructuralismo
- Literatura = función diferenciadora del lenguaje.
- Shklovski: el arte desautomatiza la percepción del mundo → “extrañamiento”.
- Literaturnost (Jakobson): el lenguaje literario destaca por sí mismo.
- Ortega y Gasset: el arte se centra en su forma, no en el contenido (ej. “mirar la
ventana” vs. “mirar a través de la ventana”).
- Estética (Baumgarten, Kant)
- Valor estético autónomo: no depende de la moral ni de la utilidad.
- Kant: el juicio estético es autónomo, libre y universal.
- Campo de acción (Levi-Strauss)
- Literatura como espacio transicional entre lo real y lo imaginario.
- Acto de hacer presente lo ausente, asociado al juego simbólico.
- Posturas Anti-Objetivistas
- Crítica al esencialismo
- Niegan que haya una esencia universal de “lo literario”.
- Ej: Foucault – “la palabra crea la cosa”; el lenguaje construye la realidad.
- Ej: Wittgenstein – el sentido del lenguaje depende del uso social.
- Denuncia del sustancialismo
- Autores como Derrida, Bourdieu y Retamar critican el universalismo
occidental que oculta contextos particulares.
- Ej: la filosofía occidental impone su visión como si fuera universal.
- Otras Corrientes Anti-objetivistas
- Relativismo pragmático
- La literatura depende del uso que hace una comunidad.
- No hay una esencia literaria; lo literario es una práctica social.
- Literatura generalizada
- La literatura pierde su especificidad, ya que los modos de lectura
literaria se aplican a todos los discursos (“todo puede ser
literatura”).
- Teorías sistémicas
- Se analiza la literatura como sistema social:
- Producción, circulación, mediación, recepción.
, - Se centra en factores extratextuales: editores, traductores,
mercado, etc.
- Se rompe con el enfoque puramente textual.
- Poscolonialismo (wokismo)
- Expande el canon para incluir voces híbridas y excluidas.
- Crítica a la imposición cultural del canon occidental.
- Reclama identidades literarias propias (mestizas,
no-hegemónicas).
ROMANTICISMO
- Contexto histórico y cultural
- Ilustración (siglo XVIII)
- Movimiento intelectual europeo basado en la razón, el progreso y la
universalización del conocimiento.
- Fomentaba:
- La primacía de la razón como forma de entender el mundo.
- La educación y lo didáctico como instrumentos de civilización.
- La homogeneización de valores, es decir, una moral común y
objetiva.
- Predominaban géneros como el ensayo y la novela de tesis.
- Ruptura con la Ilustración: nace el Romanticismo
- Surge como reacción crítica a los excesos de racionalismo y mecanización
de la vida.
- Se opone a la visión homogénea y racional de la Ilustración, promoviendo:
- La subjetividad, las emociones y la pasión como ejes de la
experiencia humana.
- La individualidad: cada ser humano es un universo particular.
- Una moral subjetiva, más radical y ligada a los sentimientos.
- Una visión nacionalista, como forma de identidad colectiva desde
lo emocional.
- Características principales del Romanticismo
- Subjetividad y exaltación del yo
- El sujeto romántico vive intensamente y sufre profundamente.
- El arte ya no busca educar ni moralizar, sino expresar la experiencia
interior del individuo.
- Búsqueda de unidad espiritual
- En respuesta a un mundo que se siente dividido y desencantado, el
Romanticismo busca recomponer la unidad perdida (religiosa, filosófica,
cultural).
, - Esto se traduce en la constante nostalgia por un pasado idealizado o
mítico.
- Intersubjetividad e interioridad
- La realidad se alcanza a través de la introspección y de lo emocional, no de
la observación objetiva.
- Se valora lo irracional, lo misterioso, lo sublime.
- Naturaleza como espejo del alma
- La naturaleza es representación simbólica del estado anímico del sujeto.
- Es también un refugio espiritual frente a la industrialización y la
modernidad.
- Desarrollo y evolución: la periodización de Ceserani
- Ceserani: crítica a la división rígida de movimientos literarios
- Roma Ceserani analiza cómo se han dividido artificialmente las etapas de
la literatura moderna.
- Propone que, en lugar de ver Romanticismo, Realismo, Modernismo,
Vanguardias como compartimentos estancos, deberíamos integrarlos
dentro de un único periodo histórico: la modernidad cultural.
- Periodización tradicional:
- Romanticismo:
- Subjetividad, símbolo, pasión, nación.
- Realismo / Naturalismo:
- Descripción objetiva de la realidad.
- Interés por las clases sociales y los contextos históricos concretos.
- Simbolismo / Modernismo:
- Rechazo del presente y búsqueda de una estética ideal.
- Uso del símbolo como forma indirecta de expresión.
- Vanguardias:
- Ruptura total con la tradición.
- Experimentación formal, lenguaje fragmentado, destrucción de las
normas previas.
- Ceserani: todos estos momentos forman parte de la modernidad cultural
- La modernidad empieza con la emergencia de la ciencia moderna y
termina, simbólicamente, en los años 70 del siglo XX.
- En esta etapa, se impone la figura del individuo autónomo, la muerte de
los dioses, y el arte como reflejo de una sociedad secular y desencantada.
- La modernidad es, según Ceserani, el tiempo de la construcción cultural
del sujeto.
- Las tres revoluciones fundacionales de la modernidad
- Ceserani identifica tres revoluciones que enmarcan el surgimiento del
Romanticismo y de la modernidad:
- ¿Qué es la literatura?
- No existe una única definición de literatura; depende del contexto social, histórico
y económico.
- Dos grandes posturas:
- Objetivista: la literatura tiene propiedades universales y autónomas.
- Antiobjetivista: lo literario varía según las condiciones históricas y
culturales.
- Posturas Objetivistas
- Formalismo ruso / Estructuralismo
- Literatura = función diferenciadora del lenguaje.
- Shklovski: el arte desautomatiza la percepción del mundo → “extrañamiento”.
- Literaturnost (Jakobson): el lenguaje literario destaca por sí mismo.
- Ortega y Gasset: el arte se centra en su forma, no en el contenido (ej. “mirar la
ventana” vs. “mirar a través de la ventana”).
- Estética (Baumgarten, Kant)
- Valor estético autónomo: no depende de la moral ni de la utilidad.
- Kant: el juicio estético es autónomo, libre y universal.
- Campo de acción (Levi-Strauss)
- Literatura como espacio transicional entre lo real y lo imaginario.
- Acto de hacer presente lo ausente, asociado al juego simbólico.
- Posturas Anti-Objetivistas
- Crítica al esencialismo
- Niegan que haya una esencia universal de “lo literario”.
- Ej: Foucault – “la palabra crea la cosa”; el lenguaje construye la realidad.
- Ej: Wittgenstein – el sentido del lenguaje depende del uso social.
- Denuncia del sustancialismo
- Autores como Derrida, Bourdieu y Retamar critican el universalismo
occidental que oculta contextos particulares.
- Ej: la filosofía occidental impone su visión como si fuera universal.
- Otras Corrientes Anti-objetivistas
- Relativismo pragmático
- La literatura depende del uso que hace una comunidad.
- No hay una esencia literaria; lo literario es una práctica social.
- Literatura generalizada
- La literatura pierde su especificidad, ya que los modos de lectura
literaria se aplican a todos los discursos (“todo puede ser
literatura”).
- Teorías sistémicas
- Se analiza la literatura como sistema social:
- Producción, circulación, mediación, recepción.
, - Se centra en factores extratextuales: editores, traductores,
mercado, etc.
- Se rompe con el enfoque puramente textual.
- Poscolonialismo (wokismo)
- Expande el canon para incluir voces híbridas y excluidas.
- Crítica a la imposición cultural del canon occidental.
- Reclama identidades literarias propias (mestizas,
no-hegemónicas).
ROMANTICISMO
- Contexto histórico y cultural
- Ilustración (siglo XVIII)
- Movimiento intelectual europeo basado en la razón, el progreso y la
universalización del conocimiento.
- Fomentaba:
- La primacía de la razón como forma de entender el mundo.
- La educación y lo didáctico como instrumentos de civilización.
- La homogeneización de valores, es decir, una moral común y
objetiva.
- Predominaban géneros como el ensayo y la novela de tesis.
- Ruptura con la Ilustración: nace el Romanticismo
- Surge como reacción crítica a los excesos de racionalismo y mecanización
de la vida.
- Se opone a la visión homogénea y racional de la Ilustración, promoviendo:
- La subjetividad, las emociones y la pasión como ejes de la
experiencia humana.
- La individualidad: cada ser humano es un universo particular.
- Una moral subjetiva, más radical y ligada a los sentimientos.
- Una visión nacionalista, como forma de identidad colectiva desde
lo emocional.
- Características principales del Romanticismo
- Subjetividad y exaltación del yo
- El sujeto romántico vive intensamente y sufre profundamente.
- El arte ya no busca educar ni moralizar, sino expresar la experiencia
interior del individuo.
- Búsqueda de unidad espiritual
- En respuesta a un mundo que se siente dividido y desencantado, el
Romanticismo busca recomponer la unidad perdida (religiosa, filosófica,
cultural).
, - Esto se traduce en la constante nostalgia por un pasado idealizado o
mítico.
- Intersubjetividad e interioridad
- La realidad se alcanza a través de la introspección y de lo emocional, no de
la observación objetiva.
- Se valora lo irracional, lo misterioso, lo sublime.
- Naturaleza como espejo del alma
- La naturaleza es representación simbólica del estado anímico del sujeto.
- Es también un refugio espiritual frente a la industrialización y la
modernidad.
- Desarrollo y evolución: la periodización de Ceserani
- Ceserani: crítica a la división rígida de movimientos literarios
- Roma Ceserani analiza cómo se han dividido artificialmente las etapas de
la literatura moderna.
- Propone que, en lugar de ver Romanticismo, Realismo, Modernismo,
Vanguardias como compartimentos estancos, deberíamos integrarlos
dentro de un único periodo histórico: la modernidad cultural.
- Periodización tradicional:
- Romanticismo:
- Subjetividad, símbolo, pasión, nación.
- Realismo / Naturalismo:
- Descripción objetiva de la realidad.
- Interés por las clases sociales y los contextos históricos concretos.
- Simbolismo / Modernismo:
- Rechazo del presente y búsqueda de una estética ideal.
- Uso del símbolo como forma indirecta de expresión.
- Vanguardias:
- Ruptura total con la tradición.
- Experimentación formal, lenguaje fragmentado, destrucción de las
normas previas.
- Ceserani: todos estos momentos forman parte de la modernidad cultural
- La modernidad empieza con la emergencia de la ciencia moderna y
termina, simbólicamente, en los años 70 del siglo XX.
- En esta etapa, se impone la figura del individuo autónomo, la muerte de
los dioses, y el arte como reflejo de una sociedad secular y desencantada.
- La modernidad es, según Ceserani, el tiempo de la construcción cultural
del sujeto.
- Las tres revoluciones fundacionales de la modernidad
- Ceserani identifica tres revoluciones que enmarcan el surgimiento del
Romanticismo y de la modernidad:
