TEMA 4. EPIGRAFE 1. ANTONIO MACHADO
Pasó su infancia en Sevilla, donde había nacido en 1875, pronto se trasladó a Madrid y estudió en la
Institución Libre de Enseñanza. En 1899 viajó con su hermano a París. En 1902, en su segundo viaje a la
capital francesa, trabó amistad con Rubén Darío y con los escritores modernistas. En 1907 obtuvo la
cátedra de francés en el instituto de Soria, donde conoció a Leonor Izquierdo, con quien se casaría en
1909. Tres años más tarde la muerte de su mujer lo sumió en una profunda tristeza que se reflejará en su
obra poética. Se trasladó a Baeza desde 1912 a 1919, que regresó a Castilla.
En 1927 fue elegido miembro de la Real Academia Española y conoció a Pilar Valderrama, la famosa
Guiomar de sus poemas amorosos. Defensor de la República, cuando estalló la Guerra Civil se exilió a
Francia en enero de 1939. Murió en febrero de ese mismo año.
En cuanto a su poesía: varias obsesiones se repiten en su obra: el paso del tiempo, la nostalgia por la niñez
y la juventud perdidas, la falta de amor, la correspondencia emocional entre los elementos del paisaje y su
estado de ánimo. En cuanto a la religiosidad, se entiende en Machado como una preocupación constante y
profunda por el origen, destino y paradero final del ser humano, y por el problema de dios (“siempre
buscando a Dios entre la niebla”).
Se pueden distinguir tres etapas:
a) La primera hasta 1907, de formación, bajo el influjo de Rubén Darío, representada por Soledades
(1903), ampliada en Soledades, Galerías y otros poemas (1907), muestra al poeta de la soledad, de
la melancolía. Inicia su trayectoria poética en la estética modernista. El tono es intimista y destacan
el empleo de símbolos y el constante diálogo del poeta consigo mismo y con el paisaje. La influencia
modernista se observa en la versificación (dodecasílabos, alejandrinos…) pero también hay formas
más sencillas, como la silva.
En 1907 reelabora Soledades añadiendo cuarenta poemas nuevos y suprimiendo los elementos más
externos del Modernismo, bajo el título de Soledades, galerías y otros poemas. Son poemas de gran influjo
modernista, el poeta expresa sus estados de ánimo a través del paisaje en una perfecta simbiosis alma-
naturaleza.
b) La segunda etapa (1907-1919), de madurez, representada por Campos de Castilla (1912). Sus
cincuenta y seis poemas son muy heterogéneos y prestan una mayor atención al paisaje y a los
temas político-sociales, por eso es la obra en la que más se acerca a las preocupaciones
noventayochistas. Castilla se convierte en símbolo de España, y Machado expresa su profunda
preocupación patriótica con sus meditaciones sobre las tierras y los hombres de España. Los
poemas son evocaciones del paisaje real castellano. Machado proyecta sus sentimientos sobre
aquellas tierras y acentúa lo que sugiere soledad, fugacidad o muerte. Su amor a Castilla no excluye
una actitud crítica frente a la realidad histórica del país al que ve empobrecido, despoblado, sin
cultura. Incluye una serie de elogios dedicados a hombres a los que admira, poemas de paisaje,
evocaciones de Soria o de la esposa muerta, descriptivos. También Proverbios y cantares y el
extenso romance La tierra de Alvargonzález.
c) La tercera (1919-1939), más reflexiva en su libro Nuevas Canciones (1924). Predomina la
preocupación filosófica. Lo más característico es el centenar de Proverbios y cantares nuevos. Sus
últimas producciones líricas son: Canciones a Guiomar, De un cancionero apócrifo, y Poesías de
Guerra.
Características:
-Empleo de símbolos, el agua, el jardín, las abejas, el sol, el mar… En general, suelen relacionarse con la
temporalidad, el recuerdo, la melancolía y el ansia de trascendencia.
-Técnica impresionista: Machado ofrece la mirada del poeta que capta impresiones, momentos fugaces.
Pasó su infancia en Sevilla, donde había nacido en 1875, pronto se trasladó a Madrid y estudió en la
Institución Libre de Enseñanza. En 1899 viajó con su hermano a París. En 1902, en su segundo viaje a la
capital francesa, trabó amistad con Rubén Darío y con los escritores modernistas. En 1907 obtuvo la
cátedra de francés en el instituto de Soria, donde conoció a Leonor Izquierdo, con quien se casaría en
1909. Tres años más tarde la muerte de su mujer lo sumió en una profunda tristeza que se reflejará en su
obra poética. Se trasladó a Baeza desde 1912 a 1919, que regresó a Castilla.
En 1927 fue elegido miembro de la Real Academia Española y conoció a Pilar Valderrama, la famosa
Guiomar de sus poemas amorosos. Defensor de la República, cuando estalló la Guerra Civil se exilió a
Francia en enero de 1939. Murió en febrero de ese mismo año.
En cuanto a su poesía: varias obsesiones se repiten en su obra: el paso del tiempo, la nostalgia por la niñez
y la juventud perdidas, la falta de amor, la correspondencia emocional entre los elementos del paisaje y su
estado de ánimo. En cuanto a la religiosidad, se entiende en Machado como una preocupación constante y
profunda por el origen, destino y paradero final del ser humano, y por el problema de dios (“siempre
buscando a Dios entre la niebla”).
Se pueden distinguir tres etapas:
a) La primera hasta 1907, de formación, bajo el influjo de Rubén Darío, representada por Soledades
(1903), ampliada en Soledades, Galerías y otros poemas (1907), muestra al poeta de la soledad, de
la melancolía. Inicia su trayectoria poética en la estética modernista. El tono es intimista y destacan
el empleo de símbolos y el constante diálogo del poeta consigo mismo y con el paisaje. La influencia
modernista se observa en la versificación (dodecasílabos, alejandrinos…) pero también hay formas
más sencillas, como la silva.
En 1907 reelabora Soledades añadiendo cuarenta poemas nuevos y suprimiendo los elementos más
externos del Modernismo, bajo el título de Soledades, galerías y otros poemas. Son poemas de gran influjo
modernista, el poeta expresa sus estados de ánimo a través del paisaje en una perfecta simbiosis alma-
naturaleza.
b) La segunda etapa (1907-1919), de madurez, representada por Campos de Castilla (1912). Sus
cincuenta y seis poemas son muy heterogéneos y prestan una mayor atención al paisaje y a los
temas político-sociales, por eso es la obra en la que más se acerca a las preocupaciones
noventayochistas. Castilla se convierte en símbolo de España, y Machado expresa su profunda
preocupación patriótica con sus meditaciones sobre las tierras y los hombres de España. Los
poemas son evocaciones del paisaje real castellano. Machado proyecta sus sentimientos sobre
aquellas tierras y acentúa lo que sugiere soledad, fugacidad o muerte. Su amor a Castilla no excluye
una actitud crítica frente a la realidad histórica del país al que ve empobrecido, despoblado, sin
cultura. Incluye una serie de elogios dedicados a hombres a los que admira, poemas de paisaje,
evocaciones de Soria o de la esposa muerta, descriptivos. También Proverbios y cantares y el
extenso romance La tierra de Alvargonzález.
c) La tercera (1919-1939), más reflexiva en su libro Nuevas Canciones (1924). Predomina la
preocupación filosófica. Lo más característico es el centenar de Proverbios y cantares nuevos. Sus
últimas producciones líricas son: Canciones a Guiomar, De un cancionero apócrifo, y Poesías de
Guerra.
Características:
-Empleo de símbolos, el agua, el jardín, las abejas, el sol, el mar… En general, suelen relacionarse con la
temporalidad, el recuerdo, la melancolía y el ansia de trascendencia.
-Técnica impresionista: Machado ofrece la mirada del poeta que capta impresiones, momentos fugaces.
