GRECIA
1. Mirón
Escultor griego de la etapa clásica griega
Destacó por ser el primer escultor del clasicismo, así como por los cambios que introdujo
y por su concepción de belleza en la que destacaba su búsqueda de plasmar la belleza
ideal a través de la armonía, la proporción y el estatismo emocional.
Trabajó fundamentalmente con el bronce.
Su fama se centra en las representaciones de atletas en los que hizo una revolución, al
introducir una mayor audacia en la pose y un ritmo más perfecto
Sus obras más importantes son “El Discóbolo”, el grupo de “Atenea y Marsias” (escultura
en la q se representa el momento en el q el sátiro se detiene ante la diosa antes de
retroceder) y ”Vaca”
2. Policleto
Escultor griego de la etapa Clásica.
Desarrolló sus obras mayoritariamente en bronce y escribió una obra teórica de gran
trascendencia, "Canon", obra en la q realiza un estudio de las proporciones del cuerpo
humano, para él la belleza está en esta proporción y en la simetría (la altura total del
cuerpo es 7 veces la de la cabeza).
Así mismo, también introdujo el contrapposto, que propuso la búsqueda del equilibrio
y el movimiento de la escultura, a través de la oposición armónica de las distintas partes
del cuerpo
Todo ello se plasmó en dos obras el "Doríforo" y el "Diadumenos"(atleta q tras la
competición se ciñe la cinta de la victoria a la cabeza).
3. Fidias
Escultor griego de la etapa clásica griega. Representó la culminación del clasicismo por
su gran maestría en el equilibro compositivo, la idealización de las formas, la serena
expresividad de los rostros y la perfección técnica de los "paños mojados"
Trabajó materiales diversos como el oro, marfil, bronce y madera
Sus obras más importantes son: las Metopas (conjunto escultórico de 92 metopas, que
rodean el entablamento del Partenón y en las que se representan la lucha de centauros
y lapitas) así como la escultura de "Atenea Partenos".
4. Praxíteles
1
, Escultor griego de la etapa clásica griega.
Creó la curva praxiteliana y fue introductor del desnudo femenino. Además, sentó las
bases para el posterior desarrollo de la escultura helenística.
Sus obras destacan por sus formas blandas y redondeadas, sin aristas ni rugosidades
Sus obras más importantes son: “Hermes y Dionisos”, “Venus de Cnido” (estatua de
tamaño natural en la que por 1ª vez se representa a la diosa desnuda) y “El Sátiro en
reposo” (con un carácter sensual y delicado)
5. Lisipo
Escultor griego de la época clásica
Establece un nuevo canon de belleza más esbelto (la altura del cuerpo es 8
veces la de la cabeza) por lo que el cuerpo resulta más alto en proporción a la anchura
del mismo.
Se caracterizo por el empleo del contrapposto, el dominio del espacio a través de
esculturas abiertas y por la multiplicidad de los puntos de vista
Sus obras más importantes son: “El Apoxiomenos” y la “Cabeza Sileno” (pertenecía a
una estatua de cuerpo entero del sátiro Sileno llevando en brazos al dios Dionisos niño)
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1. Mirón
Escultor griego de la etapa clásica griega
Destacó por ser el primer escultor del clasicismo, así como por los cambios que introdujo
y por su concepción de belleza en la que destacaba su búsqueda de plasmar la belleza
ideal a través de la armonía, la proporción y el estatismo emocional.
Trabajó fundamentalmente con el bronce.
Su fama se centra en las representaciones de atletas en los que hizo una revolución, al
introducir una mayor audacia en la pose y un ritmo más perfecto
Sus obras más importantes son “El Discóbolo”, el grupo de “Atenea y Marsias” (escultura
en la q se representa el momento en el q el sátiro se detiene ante la diosa antes de
retroceder) y ”Vaca”
2. Policleto
Escultor griego de la etapa Clásica.
Desarrolló sus obras mayoritariamente en bronce y escribió una obra teórica de gran
trascendencia, "Canon", obra en la q realiza un estudio de las proporciones del cuerpo
humano, para él la belleza está en esta proporción y en la simetría (la altura total del
cuerpo es 7 veces la de la cabeza).
Así mismo, también introdujo el contrapposto, que propuso la búsqueda del equilibrio
y el movimiento de la escultura, a través de la oposición armónica de las distintas partes
del cuerpo
Todo ello se plasmó en dos obras el "Doríforo" y el "Diadumenos"(atleta q tras la
competición se ciñe la cinta de la victoria a la cabeza).
3. Fidias
Escultor griego de la etapa clásica griega. Representó la culminación del clasicismo por
su gran maestría en el equilibro compositivo, la idealización de las formas, la serena
expresividad de los rostros y la perfección técnica de los "paños mojados"
Trabajó materiales diversos como el oro, marfil, bronce y madera
Sus obras más importantes son: las Metopas (conjunto escultórico de 92 metopas, que
rodean el entablamento del Partenón y en las que se representan la lucha de centauros
y lapitas) así como la escultura de "Atenea Partenos".
4. Praxíteles
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, Escultor griego de la etapa clásica griega.
Creó la curva praxiteliana y fue introductor del desnudo femenino. Además, sentó las
bases para el posterior desarrollo de la escultura helenística.
Sus obras destacan por sus formas blandas y redondeadas, sin aristas ni rugosidades
Sus obras más importantes son: “Hermes y Dionisos”, “Venus de Cnido” (estatua de
tamaño natural en la que por 1ª vez se representa a la diosa desnuda) y “El Sátiro en
reposo” (con un carácter sensual y delicado)
5. Lisipo
Escultor griego de la época clásica
Establece un nuevo canon de belleza más esbelto (la altura del cuerpo es 8
veces la de la cabeza) por lo que el cuerpo resulta más alto en proporción a la anchura
del mismo.
Se caracterizo por el empleo del contrapposto, el dominio del espacio a través de
esculturas abiertas y por la multiplicidad de los puntos de vista
Sus obras más importantes son: “El Apoxiomenos” y la “Cabeza Sileno” (pertenecía a
una estatua de cuerpo entero del sátiro Sileno llevando en brazos al dios Dionisos niño)
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