TEMA 3: Historia social del arte.
La historia social del arte es de tendencia marxista. Las dos principales aportaciones en el
estudio social del arte es de Frederick Antal (1887-1954) “El mundo Florentino y su ambiente
social: la república burguesa anterior a Cosmo de Medicis (1997). Buscan estudiar la relación de la
obra de arte con su contexto social. Este estudio comienza cuando observa en el National Gallery
dos cuadros colocados juntos, uno de Masaccio “Virgen con niño y Ángeles” y otro de Gentile de
Fabriano “Virgen con el niño y ángeles”. Entonces se pregunta como dos autores pueden hacer
cuadros tan distintos en la misma ciudad con tan sólo un año de diferencia.
¿Porque?
La historia del arte diría que es fruto de una evolución en término artísticos. Hay un artista
que ha dad un salto respecto al otros. Pues siempre considera que lo posterior (Masaccio) es más
evolucionado que el otro. Esta teoría no es válida por lo que Antal busca otras según motivos
sociales así decide que hay distintos grupos sociales que demandan distintos tipos de obras. La
respuesta es que una obra corresponde a los burgueses (más dinámica) y otra a la nobleza (más
tradicional)
Más tarde Arnold Hause(1892-1978) escribió “Historia social de la literatura y el Arte”
(1951) que se basaba en los mismos planteamientos que Antal, emplea una metodología similar en
el análisis de la obra de arte. Uno de sus análisis más famosos es el del “Entierro en Ornans” de
Coubert. Analiza como ejemplo de un movimiento naturalista al que denomina antiburgués que es
representativo de los valores de la clase trabajadora. Postula que este movimiento es posterior al
fracaso de la revolución del 1948. Decide que es un cuadro antiburgués porque las clases
representadas son clases populares. Por tanto realiza una análisis de la obra de arte en términos
sociales.
Para ambos:
– Hauser es más ambicioso que Antal
– Materialismo dialéctico o histórico y por tanto determinismo, esta es la ideología tras sus
métodos.
– Estructura económica es la base de la sociedad es lo que explica todo.
– Como para Antal en el siglo XIV es el siglo de la lucha de clases: burguesía/aristocracia
(Antal) Burguesía/Clase obrera (Hauser).
– Hauser en un trabajo posterior (1958) señala que es necesario reconciliar el materialismo
dialéctico con el dinamismo independiente del arte y la individualidad del artista.
Otras historias sociales del arte son:
– Mas centrada en los aspectos sociales del medio artístico en sí (“Patrones y Pintores” de
Haskall 1963). Fue discípulo de Gombrich estudió a la nobleza, los papas, las élites
como mecenas de los artistas en la Italia barroca.
– Historia del arte feminista (“Mujeres, arte y poder y otros ensayos” de Linda Nochlin y
Griselda Pollock 1970) es una forma de hacer historia social según un criterio de género.
– Teoría de la recepción, es la más importante derivada del libro “The power of images:
studies en the history and theory of response” de David Freedrerg. Produce una
inversión del planteamiento marxista (obra condicionada por la sociedad) para él no es
tanto como la sociedad condiciona a la obra sino como la sociedad recibe, interpreta y
analiza las obras. Hablan del llamado espectador implícito (procede de la literatura
“lector implícito) Se da por hehco la existencia de un espectador al que se dirige la obra.
También hablan de porque medios o mecanismos puede la imagen influir en su entorno
social (retórica de la imagen). Estudian ya no al espectador sino las respuestas reales a la
imagen. Se llama antropología histórica de las imágenes o reconstruccion del ojo de la
época:
La historia social del arte es de tendencia marxista. Las dos principales aportaciones en el
estudio social del arte es de Frederick Antal (1887-1954) “El mundo Florentino y su ambiente
social: la república burguesa anterior a Cosmo de Medicis (1997). Buscan estudiar la relación de la
obra de arte con su contexto social. Este estudio comienza cuando observa en el National Gallery
dos cuadros colocados juntos, uno de Masaccio “Virgen con niño y Ángeles” y otro de Gentile de
Fabriano “Virgen con el niño y ángeles”. Entonces se pregunta como dos autores pueden hacer
cuadros tan distintos en la misma ciudad con tan sólo un año de diferencia.
¿Porque?
La historia del arte diría que es fruto de una evolución en término artísticos. Hay un artista
que ha dad un salto respecto al otros. Pues siempre considera que lo posterior (Masaccio) es más
evolucionado que el otro. Esta teoría no es válida por lo que Antal busca otras según motivos
sociales así decide que hay distintos grupos sociales que demandan distintos tipos de obras. La
respuesta es que una obra corresponde a los burgueses (más dinámica) y otra a la nobleza (más
tradicional)
Más tarde Arnold Hause(1892-1978) escribió “Historia social de la literatura y el Arte”
(1951) que se basaba en los mismos planteamientos que Antal, emplea una metodología similar en
el análisis de la obra de arte. Uno de sus análisis más famosos es el del “Entierro en Ornans” de
Coubert. Analiza como ejemplo de un movimiento naturalista al que denomina antiburgués que es
representativo de los valores de la clase trabajadora. Postula que este movimiento es posterior al
fracaso de la revolución del 1948. Decide que es un cuadro antiburgués porque las clases
representadas son clases populares. Por tanto realiza una análisis de la obra de arte en términos
sociales.
Para ambos:
– Hauser es más ambicioso que Antal
– Materialismo dialéctico o histórico y por tanto determinismo, esta es la ideología tras sus
métodos.
– Estructura económica es la base de la sociedad es lo que explica todo.
– Como para Antal en el siglo XIV es el siglo de la lucha de clases: burguesía/aristocracia
(Antal) Burguesía/Clase obrera (Hauser).
– Hauser en un trabajo posterior (1958) señala que es necesario reconciliar el materialismo
dialéctico con el dinamismo independiente del arte y la individualidad del artista.
Otras historias sociales del arte son:
– Mas centrada en los aspectos sociales del medio artístico en sí (“Patrones y Pintores” de
Haskall 1963). Fue discípulo de Gombrich estudió a la nobleza, los papas, las élites
como mecenas de los artistas en la Italia barroca.
– Historia del arte feminista (“Mujeres, arte y poder y otros ensayos” de Linda Nochlin y
Griselda Pollock 1970) es una forma de hacer historia social según un criterio de género.
– Teoría de la recepción, es la más importante derivada del libro “The power of images:
studies en the history and theory of response” de David Freedrerg. Produce una
inversión del planteamiento marxista (obra condicionada por la sociedad) para él no es
tanto como la sociedad condiciona a la obra sino como la sociedad recibe, interpreta y
analiza las obras. Hablan del llamado espectador implícito (procede de la literatura
“lector implícito) Se da por hehco la existencia de un espectador al que se dirige la obra.
También hablan de porque medios o mecanismos puede la imagen influir en su entorno
social (retórica de la imagen). Estudian ya no al espectador sino las respuestas reales a la
imagen. Se llama antropología histórica de las imágenes o reconstruccion del ojo de la
época:
