Beeldende Begrippen samenvatting

Hoofdstuk 1
Kunst
Kunst is onderdeel van een cultuur
Voor de oude Grieken en Romeinen was een kunstenaar vooral een ambachtman die zijn vak goed
kon. In de middeleeuwenwas dat ook het geval  In Rennaisance pas gezien als kunstenaar.
Vanaf die tjd dachten kenners en critci precies te weten waaraan goede kunst moest voldoen, maar
de grenzen van kunst zijn steeds opgerekt, onder mee door Marcel Duchamp.
In het algemeen kunnen we stellen dat kunst mensen wil raken, ontroerenen aan het denken wil
zeggen. Behalve schilder- en beeldhouwkunst vallen onder kunst ook literatuur toneel, dans, flm,
fotografe en muziek.

Kitsch
Kitsch werkt op gemakkelijke emote, emotes die iedereen heef, zoals de romantek van de horizon.
Kitsch is meer een flosofsch oordeel over de kwaliteit van on andere kunst. Kunst en kitsch worden
wel eens tegenover geplaatst.

De zeven ‘’ vrije kunsten ‘’
Vrije kunsten hebben niets te maken met de beeldende kunst  Aristoteles heef bedacht:
Trivium ( taalvakken )
- Grammatca : taalkunde
- Retorica : efectef spreken
- Dialect ofwel logica : Logisch redeneren

Quadrivium ( rekenvakken )
- Artmetca : leer van de abstracte getallen
- Astronomica : sterrenkunde
- Geometria : meetkunde
- Musica : harmonieleer

Vormgeving
Alles wat mensenmaken, doen of uitvoeren krijgt vorm en heef een bepaalde vorgeving.
 Vormgeving = de manier waarop mensen vorm geven aan een voorwerp, kunstwerk of landschap.

4 Soorten vormgeving
- Architectuur : Functonele vormgeving
- Beeldende kunst of vormgeving : Mensen aan het denken zzeten
- Industriele vormgeving : Grote aantallen die inje fabrieken worden...
- Toegepaste kunst of vormgeving : Gaat om gebruikeisen

,Beeldende kunst
Beeldende kunst is visueel en de kunstenaar probeert een thema, onderwerp of iets wat hem bezielt
te verbeelden door middel van kunst.
Tot beeldende kunst horen:
- Schilder- en beeldhouwkunst
- Textele kunst
- Grafek
- Fotografe
- Animate
- Film- en videokunst

Autonome of vrije kunst
Voor kunstenaars is dat iets van de laatste eeuw. Kunstenaars werkten in vroegere eeuwen voor rijke
opdrachtgevers en waren dus niet vrij in wat ze maakten en hoe ze iets verbeeldden.
 ze waren dus niet autonoom
Vanaf zestende eeuw zijn kunstenaars geleidelijkvoor de markt gaan werken.
In het begin hielden ze nog rekening met de smaak van hun klanten.
Vanaf het einde van de negentende eeuw kozen kunstenaars helemaal hun eigen weg
zo ontstond de autonome kunst, kunst die door de kuntenaars in vrijheid en volgens eigen
inzichten is ontwikkeld.

Verbeelden
Verbeeden: Het proces waarbij de kunstenaar indrukken, gedachten, ideeen en gevoelens probeert
weer te geven in één of meer ruimtelijke of plate beelden

Creatief procesf beeldend procesf ontweerpproces
Het proces van een kunstenaar staat vaak niet vast en bestaat uit de volgende stappen:

- Informatefase : Informate verzamelen, onderzoek doen, een mindmap maken
- Inspiratefase : Inspirate zoeken, brainstormen, buiten vaste kader denken
- Schetsfase : Verwerken en ordenen van informate, uitwerken ideeen etc.
- Uitvoeringsfase : Beoordelen en kiezen, de defenieteve schets uitwerken en bijstellen
- Presentate : Exposite

Concept
Het createve proces leidt tot een concept op ontwerp  Dat kan in de vorm van een beschrijving
zijn, een compositeschets of een prototypte  Concept geef aanleiding voor verbetering

Inspiratie
Inspirate is de moteor, bezieliging of de drijfveer achter het createve proces.
Dat kan een thema zijn waardoor de kunstenaar wordt gegerepen, maar ook een persoonlijke
ervaring  Sommige kunstenaars vinden inspirate in bestaande kunstwerken en voor andere
vormen een materiaal of techniek of een combinate van beide de uitdaging.

, Inhoudf betekenis
De inhoud of betekenis van een kunstwerk of beeld bestaat uit experimenten, gevoelens, gedachten
of ideeen die de kunstenaar door middel van een beeld vorm wil geven.
Dat kan een realisitsche herkenbare voorstelling opleveren, of een vreemd abstract beeld.
Niet elke kunstenaar heef dezelfde betekenis achter bepaalde dingen

Standpunt
Lang niet elke kunstwerk geef een mening van de kunstenaar weer
Kunst met een standpunt heef vaak een sociale of politeke bedoeling.
Geengageerde kunstenaars: z kunstenaars die zich betrokken voelen bij politeke, sociale of
ecologische problemen.

Expressief zeggingskracht
Kunstenaars, fotografen en flmers zijn meesters om hun beelden te laten spreken.
 ze weten precies hoe ze bepaalde voorstellingsaspecten, kleurcontrasten, herhalingen,
afwisselingen of lichtefecten de gewenste zeggingskracht kunnen bereiken.

Beeldende middelen
Beeldende middelen: Vormgevingsapsecten waarmee het beed wordt weegegeven.
2 groepen:
- Beeldende aspecten : Vorm, licht, kleur, ruimte en composite
- Materiaalgebruik : Materiaal en techniek ( hanteringwijze, bewerkingen)

Beeldende aspectenf vormgevingsaspecten
Bij rood denk je aan een kleur, bij vierkant aan een vorm en bij schemering aan licht
Kleur, vorm, licht, ruimte en composite zijn de belangrijkste beeldende of vormgevingsaspecten
 voorbeeld zie boek

Beeldanalyse beeldverslag
Een beeldanalyse is een middel voor kunst- of beeldbeschouwing.
Punten waar je op let zijn: inhoud, voorstelling, materiaal, techniek en beeldende aspecten.
Het gaat om de w- vragen ( wie, wat, waarom, warmee, waar) en hoe

Kunst- of beeldbeschouweing
Kunstbeschouwing is het beschouwend kijken naar een kunstwerk
De beeldhouwer probeert de inhoud van de kunstwerk te achterhalen en het efect dat het
kunstwerk heef op de beschouwer te beschrij

Esthetischf esthetiek
Esthetsch is een ander woord voor mooi of smaakvol
Afgezien van peroonlijke voorkeuren worden in het algemeen in het westen de volgende normen
gebruikt voor schoonheid
- Vormeenheid - Harmonische maatverhoudingen
- Vakmanschap - Symetrie